La artista india Nalini Malani, que da voz a los silenciados, gana el Premio Joan Miró.

La artista india Nalini Malani ha ganado este jueves el séptimo Premio Joan Miró, organizado por la Fundación Joan Miró y "la Caixa", dotado con 70.000 euros, por un trabajo dedicado a los silenciados y desposeídos, especialmente a mujeres de todo el mundo.

Junto con la directora de la Fundación Miró, Marko Daniel y la subdirectora general de la Fundación Bancaria "la Caixa", Elisa Durán, Malani ha demostrado su emoción y satisfacción al ser la ganadora de una distinción que lleva el nombre de un artista que desde su juventud es una "baliza" para ella.

El jurado, formado por Iwona Blazwick, Alfredo Pacquement, Magnus af Petersens, Joao Ribas, Nimfa Bisbe y Marko Daniel, le ha otorgado por unanimidad el premio por su "compromiso prolongado con los valores de la imaginación radical y la conciencia sociopolítica, tan apreciado. por Joan Miró ».

Exploradora desde los años sesenta de diferentes disciplinas y medios de comunicación, ha trabajado tanto en teatro como en instalaciones y ha cultivado dibujos, películas y videos, sin olvidar la mitología antigua, griega e india, así como la "simbología moderna".

Nacida en Karachi en 1946, un año antes de la separación de India y Pakistán, su familia tuvo que ir a Calcuta en 1947 y creció entre esta ciudad y Bombay, donde vive, marcada por la partición de su país.

De hecho, cree que su producción artística se ha desarrollado como "un intento de dar sentido a los sentimientos de pérdida, exilio y nostalgia" que tuvo en su infancia.

En su carrera, Malani estudió en París en los años setenta, donde conoció a Joan Miró, quien ha indicado que es una de sus principales influencias.

Es considerada una de las artistas contemporáneas más influyentes de la India, donde fue una de las primeras en romper con la pintura clásica para explorar nuevos medios.

Pionera, también, al introducir la cuestión feminista en el arte de su país en los años setenta, fue la primera en organizar una exposición colectiva de artistas indios en 1985 en Delhi.

Con exposiciones en las que tanto el peligro nuclear como la denuncia de la pobreza en ciudades como la suya han sido tan importantes, será la primera vez que en 2020, en la Fundación Miró, se verá en España una exposición con sus obras.

Preocupado por el valor de la memoria, Malani dijo que en esta exposición quiere que en cada espacio de la Fundación Miró, un lugar que también le fascina, pueda haber un trabajo diferente suyo, que esté relacionado con algunos dibujos murales, que puedan "Actuar como un hilo de la historia, como si fuera una novela escrita por capítulos".

Autora de instalaciones "complejas e inmersivas", Nalini Malani no ha dudado en decir que todos "deberían tener arte bajo su piel, porque creo que si eso sucede, muchos de los problemas que enfrentaremos tendrán una respuesta, la violencia podría ser confrontada". Art º ".

En su opinión, "sin arte hay aburrimiento y con aburrimiento hay violencia".

El artista indio también ha reivindicado los valores ilustrados por la Ilustración en el siglo XVIII, como los de la dignidad.

Durante su intervención, la artista, que ha expuesto su trabajo en instituciones como el Centre Pompidou en París, el MoMA en Nueva York o el Stedelijk Museum en Amsterdam, ha revelado que a lo largo de su carrera ha buscado personas que, en principio, buscan En sus circunstancias personales y económicas, nunca entrarían en una galería o un museo, conocerían el arte.

Para esto, no ha dudado en montar jugadas y grabarlas, porque, a través de este medio, "puedes atraer a más gente".

Nalini Malani ha trabajado con artistas y pensadores de diferentes campos, como el antropólogo Arjun Appadurai, la actriz Alaknanda Samarth o la bailarina de butoh Harada Nobuo.

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