La película “Humin”, que se estrena el 11 de febrero, podría no ser la obra más atractiva en la filmografía del director Ryu Seung-wan, pero sí la que mejor concentra su capacidad de dirección de manera más ordenada. Aprovecha con precisión a Jo In-sung y Park Jung-min, dos actores con gran potencial, utilizándolos de forma simétrica tanto en la narrativa como en las escenas de acción, construyendo dos horas de metraje sin adornos innecesarios y explotando el momento preciso para liberar la tensión.
Las escenas de tiroteo, que aprovechan al máximo la notable condición física de Jo In-sung, están diseñadas con precisión y sin excesos, evocando la obra maestra de Michael Mann, “Heat” (1996). El melodrama, que descubre una nueva faceta de Park Jung-min, eleva la atmósfera fría del invierno en Vladivostok (donde realmente se filmó en Letonia) y el realismo de las espectaculares escenas de acción. No solo Park Hae-joon cumple su función en cualquier papel, sino que la actuación a medida de Shin Se-kyung, que hasta ahora no había brillado en la industria cinematográfica, también se integra a la perfección en un conjunto de personajes tan bien engranado como un mecanismo de relojería.
“Humin”, que significa “inteligencia humana” o “recopilación de información a través de personas”, continúa el universo de la anterior película del director Ryu, “Berlín” (2013). La acción se desarrolla en Vladivostok, el mismo lugar donde Pyo Jong-sung (Ha Jung-woo), abandonado por Corea del Norte al final de “Berlín”, compró un billete de tren de ida en la última escena. Sin embargo, el epílogo de Pyo Jong-sung se menciona de pasada en los diálogos de los personajes, y esta película presenta una historia completamente nueva.
Jo Gwang-jang (Jo In-sung), un jefe de sección de la Agencia Nacional de Inteligencia que rastreaba crímenes internacionales en el sudeste asiático en los que estaba involucrado Corea del Norte, viaja a Vladivostok siguiendo una pista dejada por un informante sacrificado en su operación. Allí, recluta a Chae Seon-hwa (Shin Se-kyung), una camarera de un restaurante norcoreano, como nueva informante para descubrir la implicación de Corea del Norte en un crimen de la mafia. Mientras tanto, Park Geon (Park Jung-min), jefe de la sección de seguridad de Corea del Norte, enviado para investigar la desaparición de ciudadanos norcoreanos, descubre que el cónsul general Hwang Chi-seong (Park Hae-joon) está involucrado en “este caso”.
Al igual que “Berlín”, “Humin” extrae los códigos del thriller de espías de sospecha, traición, persecución y acción, a través de un surcoreano y tres norcoreanos en el contexto de una nueva Guerra Fría entre las dos Coreas. Eliminando las ramificaciones de la compleja situación internacional de la anterior película, que involucraba a Estados Unidos, Israel y los países árabes, y centrándose cada vez más en la trágica historia de amor entre Park Geon y Chae Seon-hwa, la película ofrece una narrativa popular más clara que en su predecesora.

Jo In-sung y Park Jung-min son los dos pilares de esta película. Los movimientos de Jo In-sung, que se levanta de una cama de hotel desolada, se prepara recogiendo herramientas cuidadosamente dispuestas sobre el escritorio y sale para trabajar, son secos y concisos. Por el contrario, Park Jung-min, desde el momento en que llega a Vladivostok, irradia una mirada intensa y ardiente, impregnando cada movimiento de emoción.
Si la acción de disparos meticulosamente diseñada de Jo In-sung, que incluye asesoramiento de expertos militares sobre la postura de tiro, el retroceso de las armas y el tiempo de recarga, representa una evolución del estilo de acción de Ryu Seung-wan, la acción de supervivencia visceral de Park Jung-min en espacios reducidos, donde cae y se rompe, transmite la sensación de dolor al espectador, capturando el característico impacto emocional del estilo de acción de Ryu Seung-wan. Sin embargo, es un poco decepcionante que, al enfatizar el realismo de la acción, no haya escenas visualmente impactantes que perduren en la memoria como un tendón.

El hecho de que ambos personajes, con sus personalidades, la forma en que se desarrolla la historia y el estilo de acción opuestos, estén retratados de manera tan atractiva se debe a la dedicación y la confianza del director en los actores. Destaca una dirección sensible que extrae la máxima belleza de la cámara, capturando la forma de caminar de Jo Gwang-jang y la mirada de Park Geon, en lugar de depender de espectáculos visuales llamativos en las escenas de acción.
Park Hae-joon también contribuye a que la historia se mantenga sólida hasta el final, a pesar de que oscila entre el romance y el “bromance”. Su convincente interpretación del cónsul general norcoreano corrupto, que pasa de ser “astuto” a “feroz”, junto con la interpretación contenida de Shin Se-kyung, que transmite emociones con breves diálogos, también merece elogios.

Kim Eun-hyeong, periodista senior dmsgud@hani.co.kr
