Festivales de Cine: “El Camino se Abre al Andar” en Riga, Cēsis y Liepāja

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“Este año los invitamos a emprender un viaje junto a los héroes de las películas”, afirma Giedre Krikščūnaite, directora del festival de cine contemporáneo “Lācis, lauva un zars”. El festival se llevará a cabo desde el viernes 16 hasta el 25 de enero en Riga, Cēsis y Liepāja, y su programa incluye películas estrenadas el año pasado que han sido galardonadas en los festivales de cine más grandes y prestigiosos, como Cannes, Berlín y Venecia.

“Al asistir regularmente a festivales de cine internacionales, cada año veo que hay uno o varios temas dominantes”, resume su experiencia Giedre Krikščūnaite. “Este año son películas de viaje, porque estar en camino implica muchos giros inesperados, locos, dolorosos o alegres, y son tanto dramáticos como cinematográficos. Nunca es posible predecir lo que sucederá a la vuelta de la esquina, y estas sorpresas que ocurren en el camino también determinaron el lema del festival de este año: ‘El camino se abre al caminar’. Por supuesto, esto también está conectado con la vida cotidiana y refleja convincentemente el mundo actual, donde no sabemos qué sucederá mañana ni qué nos espera en el futuro”.

Mujeres y hombres

Para mayor comodidad de los espectadores, el programa se divide en cuatro grupos temáticos: “Más allá de la realidad”, “Reflejos”, “Gorriones blancos” y “Asuntos (No) personales”. El festival, que se celebra por segundo año en Letonia, se inaugurará el viernes 16 de enero con la película “Bezgalīgā zilgme” (“O último azul”) de Gabriel Maskaro, que recibió un “Oso de Plata” en el concurso oficial del Festival de Cine de Berlín. La protagonista de este drama es Terēze, una mujer mayor a la que, como a muchos de sus compañeros, se le avecina el ingreso a una residencia de ancianos. Habiendo luchado toda su vida por la justicia, no está dispuesta a pasar el final de sus días lejos de su hogar en nombre del crecimiento económico de la sociedad, por lo que huye, y esta aventura se convierte en una confirmación de que se puede disfrutar de la vida a cualquier edad. Las personas que conoce y las experiencias que vive inspiran a Terēze a seguir adelante, incluso si la mano de la ley está a punto de alcanzarla, y, embrujada por el Amazonas, la mujer se pregunta cómo el río la sorprenderá a la vuelta de la curva.

La segunda película del subprograma “Más allá de la realidad” es “Sirāts” (“Sirat”), dirigida por Olivers Laše, que pulsa al ritmo de la música rave. Este drama del desierto, ganador del Premio del Jurado en el Festival de Cine de Cannes, fue recientemente nominado a dos “Globos de Oro” (en las categorías de “Mejor película internacional” y “Mejor banda sonora”, compuesta por Kandings Ray), y también es candidata a nueve premios de cine europeo, que se entregarán en Berlín el 17 de enero. La tercera película del director es la nominación española al “Oscar”, cuyo protagonista, un padre, se adentra en el desierto en busca de su hija perdida hace mucho tiempo. Los ritmos rave consumen a Lūis, a su hijo Estebans y a miles de oyentes, pero, al no encontrar a la persona que busca, se une a un grupo con mentalidad alternativa, y su camino se extiende profundamente en el desierto. El título de la película, producida por los hermanos Almodóvar, se toma de la tradición islámica y significa el camino recto, un puente sobre el infierno, más fino que un cabello y más afilado que una espada, que la humanidad cruzará en el día del juicio final para alcanzar el paraíso.

Un camino muy diferente es el que tiene bajo sus pies la pequeña Anika de ocho años: la película en blanco y negro de Ivans Funds se presentó en el Festival de Cine de Berlín, donde recibió el Premio del Jurado. “Zvēru vārdotāja” (“El mensaje”) es una historia sobre la amistad entre un niño y un adulto, y el sello del realismo mágico lo otorga el talento especial de la niña: comprende lo que dicen los animales, por lo que viaja por Argentina con una mujer y un hombre mayores para contárselo a los dueños de los animales a cambio de una recompensa. El programa también incluye “Ceļakāja” (“Le città di pianura”), cuyos protagonistas son dos alcohólicos que ya han recorrido largos caminos y que ahora se dirigen a Venecia para beber su último trago. Francesco Sosai juega con temas que ya se han visto en las obras de Aki Kaurismäki y Thomas Vinterberg, y con sus propias experiencias de la infancia, lo que ha dado como resultado una obra que tuvo su estreno mundial en la sección “Una cierta mirada” del Festival de Cine de Cannes.

Secretos y relaciones

Como destacan los organizadores del festival, el programa “Reflejos” reúne películas para los amantes del cine que anhelan un lenguaje rico, subtextos e historias complejas, y su obra más famosa es “Lūkojoties saulē” (“In die Sonne schauen”), ganadora del Premio del Jurado en el Festival de Cine de Cannes, dirigida y coescrita por Maša Šilinska. Una casa en el norte de Alemania se convierte en testigo de la vida de cuatro jóvenes, y la acción abarca desde principios del siglo XX hasta la caída del Muro de Berlín. Alemania nominó esta película al “Oscar” y está nominada a ocho categorías para el Premio del Cine Europeo.

Uno de los directores alemanes más famosos del momento, Christian Petzold, en “Miroirs No 3: Laiva okeānā” (“Miroirs No. 3”) ha renunciado al realismo mágico que a menudo está presente en su obra, pero Laura (interpretada por la musa de Petzold, Paula Bēra), tras sufrir un accidente automovilístico, se niega a ir al hospital para encontrar refugio con Betty, testigo del accidente. Pronto se descubre que ambas tienen mucho que ocultar, y los secretos arruinan la aparente idílica. Película del programa del Festival de Cannes.

La última obra de Jim Jarmusch, “Tēvs, māte, māsa, brālis”, galardonada con la “Palma de Oro” en el Festival de Cine de Venecia, explora las relaciones entre padres e hijos, interpretadas por actores que el director reunió antes de escribir el guion, sabiendo que ellos interpretarían roles específicos. Tom Waits, Adam Driver, Maya Hawke, Charlotte Gainsbourg, Vicky Krieps, Cate Blanchett y otros se sumergen en situaciones incómodas donde el interés y el amor son reemplazados por pausas torpes y frases innecesarias, todo dentro del marco familiar.

Un alto precio

Vicky Krieps también aparece en otra película del programa “Lācis, lauva un zars”, incluida en el subprograma “Baltie zvirbuļi”: sus héroes son observados desde arriba por la sociedad, pero no están dispuestos a rendirse y se dirigen con determinación hacia su objetivo. “Mīli mani maigi” (“Love Me Tender”) toma su nombre de la canción homónima de Elvis Presley, pero la joven directora Anna Kaznava-Kambē es mucho más audaz a la hora de otorgarle un aura romántica a su Clemence. Habiendo renunciado a una vida familiar tradicional, quiere cumplir su sueño y convertirse en escritora, pero esta libertad tiene un precio muy alto, ya que su ex pareja le niega el encuentro con su hijo. Esta es una de las diez películas del festival “Lācis, lauva un zars” de este año que comenzaron su vida en la pantalla en Cannes, y Vicky Krieps ha sido nominada al Premio del Cine Europeo en la categoría de “Mejor actriz” por su interpretación. La película de Simona Mesa Soto “Dzejdaris” (“Un poeta”) también fue seleccionada del programa de Cannes, y Colombia ha propuesto esta historia para la nominación al “Oscar”. Sincera y divertida, esta película reflexiona sobre un hombre excesivamente entregado al alcohol, pero, tras leer un poema de la estudiante Yurlandia, se obsesiona con llevar a la joven a la luz de la fama.

La alegoría “Vista” (“Hen”) es un verdadero thriller, y el director húngaro Gergely Pálfi no ha escatimado en símbolos y principios de la tragedia griega, liberando a su protagonista, una gallina clueca, de la monótona existencia de una fábrica de aves de corral, y su historia también está inscrita en la historia contemporánea. El programa también incluye la película de la directora marroquí Maryam Touzani “Malagas iela” (“Calle Málaga”), en la que la actriz Carmen Maura, habitual en las películas de Pedro Almodóvar, interpreta el papel principal.

Los héroes del subprograma “(Ne)personīgas lietas” tienen historias personales estrechamente entrelazadas con la realidad social y política, e incluye la única película documental del festival, “Orvels: 2+2=5” (“Orwell: 2+2=5”) – un ensayo de Raoul Peck y un viaje inquietantemente actual al mundo del pensamiento de George Orwell. También se presenta el delicado drama de madurez “Enzo”, que fue completado por el colaborador de larga data del director, Robin Campillo, tras la muerte de Laurent Cantet, y el cóctel de géneros “Republikas ērgļi” (“The Eagles of Republick”), que Suecia ha propuesto para el “Oscar”.

Sorprendente es el trabajo de Dominik Moll, que crea un drama casi documental “Lieta Nr. 137” (“Dossier 137”), que ha valido a la actriz principal, Léa Drucker, una nominación al Premio del Cine Europeo, y en la pantalla – una película tensa en la que el deber profesional choca con la conciencia, y todo esto ocurre en 2018, cuando Francia fue sacudida por protestas.

Las películas del festival de cine contemporáneo se proyectarán en los cines “Splendid Palace”, “Forum Cinemas”, “Kino Bize” y “Cinamon Akropole Alfa” de Riga, así como en Cēsis y Liepāja.