La icónica música venezolana Arca ha encontrado en la pintura una vía de escape y sanación. Tras una década de ascenso meteórico en la industria musical, la artista, cuyo nombre real es Alejandra Ghersi, ha presentado su primera exposición institucional en el ICA de Londres, donde revela cómo el arte visual la ayudó a superar un profundo estado de agotamiento profesional o “burnout”.
El arte como proceso de sanación
Para la artista de 36 años, pintar no fue solo un experimento estético, sino una necesidad emocional. Arca ha descrito este proceso como “una forma de procesar las violencias que he sobrevivido”. A través de sus obras, la música busca la liberación, el descubrimiento y la sanación, abordando incluso temas complejos como la violencia sexual que enfrentan las mujeres trans negras y marrones a nivel global.
“Fue un intento de reconectar con el entusiasmo creativo que tenía cuando empecé en la música, primero como un pasatiempo y una pasión, antes de verlo como una profesión”, explicó Ghersi. La artista admitió que, durante un tiempo, perdió el amor por la creación musical y se sintió incapaz de comenzar un nuevo disco.
De las animaciones 3D al “impasto grafitado”
El interés de Arca por lo visual no es nuevo. En su adolescencia, desde su habitación en Caracas, ya exploraba la creatividad subiendo animaciones 3D a DeviantArt, la red social para artistas de principios de los 2000.
Ahora, su medio es la pintura matérica y frenética. Sus lienzos presentan capas espesas de óleo, acrílico, pintura en spray, marcadores, purpurina, látex y plástico derretido. De este estilo de “impasto grafitado” emergen figuras pesadillescas: demonios de ojos abiertos, payasos y sonrisas que recuerdan al Gato de Cheshire. Estas obras, que inicialmente no estaban destinadas al público, nacieron mientras la artista entraba en estados similares al trance para desarrollar nuevas texturas.
Un legado de vanguardia
Esta transición artística ocurre después de una trayectoria musical prolífica que incluye la publicación de ocho álbumes, entre ellos su pentalogía Kick. Arca ha consolidado su nombre en la escena electrónica global gracias a colaboraciones con figuras como Björk y Rosalía, además de haber compartido escenario apoyando en conciertos a superestrellas como Beyoncé y Madonna.
Para Arca, su identidad y su arte están ligados a una capacidad de transformación constante. En relación con la comunidad Latinx y la identidad queer, la artista sostiene que existe la posibilidad de crear un “yo” que no sea una fotografía fija, sino algo capaz de cambiar y transformarse permanentemente.
