Aunque muchos lo recuerden por su interpretación en el Universo Cinematográfico de Marvel, el Capitán América de los cómics tuvo una identidad secreta durante gran parte de su historia. En el primer número de “Captain America Comics” (por Jack Kirby y Joe Simon), Bucky se convirtió en su compañero después de sorprender a Steve cambiando su atuendo. Steve reclutó a Bucky para luchar a su lado porque “debían compartir su secreto”. (Stan Lee más tarde consideró que esa decisión era insensata, por lo que, para explorar las consecuencias, mató a Bucky cuando Cap regresó en “Avengers” #4 de 1964).
La eliminación del secreto de identidad de Cap en los cómics más recientes y en el UCM es comprensible; sería risible pensar que Steve podría mantener su identidad en secreto de sus hombres mientras luchaba en el frente de la Segunda Guerra Mundial. Además, ¿cómo explicar la reaparición tanto de Steve Rogers como del Capitán América a menos que el público supiera que son la misma persona? Pero el hecho de que Cap tuviera una identidad secreta llevó a una trama curiosa cuando Steve Rogers consiguió un trabajo como dibujante de los cómics de “Capitán América” dentro del universo de Marvel.
Steve es tan hábil con un lápiz como con su escudo. Durante los años 80, mientras se publicaban los cómics de “Capitán América”, Steve se ganaba la vida como artista comercial, principalmente para agencias de publicidad. En “Captain America” #305 (de Mike Carlin y Paul Neary), de 1985, se le ve dibujando un anuncio de pasta de dientes: “Captain Clean lucha contra los Duendes de la Placa”.
En el número 309 (de Mark Gruenwald y Neary), lo despiden del trabajo de “Captain Clean” por no cumplir con la fecha límite de entrega. En el siguiente número, el 310, Steve viaja en metro y se pregunta dónde encontrará un nuevo empleo… hasta que escucha a dos niños leyendo cómics con licencia de “Capitán América”.
Steve Rogers dibujó los cómics de Capitán América dentro del universo Marvel
En 1979, en “Captain America” #237 (coescrito por Chris Claremont y Roger McKenzie, con dibujos de Sal Buscema), Steve Rogers intenta dejar de ser Capitán América tras la aparente muerte de su novia Sharon Carter. Aparece en la Mansión de los Vengadores con un traje de hombre de negocios y presenta su nueva tarjeta de presentación a sus compañeros héroes: “Steve Rogers — Artista Comercial”.
Aunque esta jubilación no duró mucho, Steve pasó unos 100 números intentando equilibrar sus dos carreras. El cómic incluso utilizó su trabajo secundario para sus temas políticos característicos. En “Captain America” #275 (de J.M. DeMatteis y Mike Zeck), de 1982, Steve va a dejar algunas ilustraciones en una agencia de publicidad, pero renuncia en el acto, rompiendo el boceto, después de descubrir que el jefe de la agencia, el Sr. Bennett, es antisemita: “Siempre he pensado que nos deshicimos de gente como tú hace 40 años, Bennett. ¡Pero me has demostrado que estaba equivocado!”.
En “Captain America” #310, cuando a Steve se le ocurre presentar su trabajo a Marvel Comics, se da cuenta de que no hay ningún artista mejor equipado para dibujar cómo se mueven y luchan los superhéroes que él mismo, ya que literalmente es un superhéroe. Su editor está tan impresionado que lo contrata en el acto, y Steve se siente aún más divertido cuando el libro que le ofrecen es “Capitán América”. En “Captain America” #320 (de Mark Gruenwald y Paul Neary), Cap incluso dibuja algunas páginas de cómics durante su tiempo libre en su otro trabajo.
Sin embargo, Steve solo tuvo el trabajo durante unos 20 números más. En “Captain America” #332 (de Gruenwald y Tom Morgan), dimite como Capitán América debido a su desilusión con el gobierno estadounidense y, naturalmente, también deja de dibujar el cómic para Marvel.
El lado artístico de Capitán América añade a su personaje
“Artista comercial” no fue el primer ni el único trabajo que Marvel Comics le ha dado a Steve Rogers. En 1971, en “Captain America” #139 (de Stan Lee y John Romita Sr.), Steve se convirtió en policía de Nueva York y trabajó en ese puesto durante unos 40 números más. Durante la etapa de Roger McKenzie en “Captain America”, él y el artista Don Perlin tuvieron una idea ambiciosa (pero no realizada): Capitán América sería elegido Presidente de los Estados Unidos, y los siguientes cuatro años del cómic lo seguirían en Washington.
A diferencia de la policía o la política, las personas que escribían y dibujaban “Capitán América” sabían de primera mano cómo es trabajar para Marvel Comics, de la misma manera que se representaba a Steve sabiendo cómo dibujar mejor a Capitán América. Muchos artistas de cómics famosos también dibujaban arte comercial para agencias de publicidad. Es similar a cómo Superman, como Clark Kent, es periodista, y una redacción del siglo XX era un hervidero de escritores con plazos ajustados, al igual que las oficinas de Marvel y DC. (Steve Rogers dibujando cómics de “Capitán América” no dista mucho de Peter Parker fotografiándose como Spider-Man para el Daily Bugle).
Los cómics posteriores han representado a Steve trabajando como artista antes de convertirse en Capitán América. Si no se hubiera convertido en un supersoldado, podría haber trabajado en Madison Avenue después de la guerra.
En 2011, en “Captain America: The First Avenger”, Steve (Chris Evans) es mostrado dibujando a un mono actuante vestido con un traje de Capitán América, canalizando sus frustraciones por ser un intérprete de propaganda. Una escena eliminada de 2012, de “The Avengers”, también mostró a Steve esbozando la Torre Stark desde una mesa de restaurante al aire libre. Entre luchar contra HYDRA, Thanos (Josh Brolin) y una pequeña Guerra Civil, Steve nunca tuvo tiempo de dedicarse al arte comercial (o a Marvel Comics) en las películas.
