El legendario crítico de cine Roger Ebert falleció en 2013, justo cuando las películas de superhéroes se convertían en la obsesión dominante de Hollywood. Si bien Ebert obviamente no llegó a escribir sobre la eventual meseta del género, sí lo previó en su reseña de 3 estrellas, con un cumplido a medias, de “The Avengers” de 2012, escribiendo: “[‘The Avengers’] proporciona a sus fans exactamente lo que desean. Si es exactamente lo que merecen es discutible”.
Si eso te parece duro, debes saber que Ebert tenía palabras mucho más severas para otra película de capa: la parodia de superhéroes para mayores de edad “Kick-Ass” de Matthew Vaughn. Adaptada de un cómic de Mark Millar y John Romita Jr., “Kick-Ass” llegó a los cines en 2010. El Universo Cinematográfico de Marvel aún no había consolidado el auge de los superhéroes, pero las películas de Spider-Man de Sam Raimi ya eran referentes culturales lo suficientemente grandes como para que la parodia funcionara.
En “Kick-Ass”, el perdedor aficionado a los cómics Dave Lizewski (Aaron Taylor-Johnson) decide convertirse en un superhéroe de verdad. Pide un disfraz verde y amarillo con armas de porra y comienza a patrullar las calles de Nueva York como “Kick-Ass”. No le va bien, especialmente una vez que se ve envuelto en una guerra entre un jefe de la mafia y dos justicieras letales, Damon McCready/Big Daddy (Nicolas Cage) y Mindy McCready/Hit-Girl (Chloë Grace Moretz).
Moretz, de 13 años, interpretó a una soldado infantil con una peluca morada que maldice como un gánster en una película de Scorsese. Eso generó indignación moral, y Ebert se unió al coro. En su reseña de 1 estrella de “Kick-Ass”, Ebert lamentó:
“¿Pareceré desesperadamente anticuado si encuentro ‘Kick-Ass’ moralmente reprensible y si parecerá que me he perdido el punto? […] Una cámara de cine registra lo que se coloca frente a ella, y en este caso, muestra una carnicería mortal infligida por una niña de 11 años, después de lo cual un hombre adulto la golpea brutalmente hasta casi la muerte. Sangre por todas partes”.
Kick-Ass se deleita con su vulgaridad y violencia
Ebert difícilmente era un puritano o un moralista. Este es el hombre que calificó la corrección política como “el fascismo de los años 90” y usó su púlpito para admirar a Alice Krige como la seductora Borg Queen en “Star Trek: First Contact”. Aún así, la violencia cometida por niños parecía ser una línea roja para él.
En la reseña de Ebert de la adaptación cinematográfica de 1990 de “El Señor de las Moscas”, escribió que: “La historia es menos conmovedora hoy en día de lo que solía ser, si solo porque eventos tienen lugar todos los días en nuestras calles que son más horribles que cualquier cosa que hagan los pequeños monstruos entre sí en la isla de [autor William] Golding”.
Se pueden ver emociones similares en la reseña de Ebert de “Kick-Ass”. Parece alarmado por la frívola actitud de Mindy hacia la violencia que inflige y la que recibe, como si la película no comprendiera lo perturbador (no genial) que es ver a una niña pequeña cometiendo un asesinato:
“Esta película considera a los seres humanos como objetivos de videojuegos. Mata a uno y anotas. Están muertos, ganas. Cuando niños en el rango de edad del público de video doméstico de esta película se están disparando unos a otros todos los días en Estados Unidos, eso deja de ser divertido”.
Ebert cuestionó qué estaba satirizando realmente la película y eso se debe a que, al final, no es nada. “Kick-Ass” comienza como una parodia pero termina como una fantasía de superhéroes. El cómic original es extremadamente despiadado, pero es más honesto que la película. Mientras que Dave en la película es un nerd entrañable, en el cómic es un bicho antisocial con percepciones distorsionadas por una dieta mediática de cómics y “Buffy”. (La elección de un corpulento guapo Aaron Taylor-Johnson, en lugar de alguien que realmente pudiera parecer un nerd pálido y poco atractivo, no ayuda a la película a transmitir esto).
Los cambios adaptativos de Kick-Ass diluyen su mensaje
Dave finge ser gay para que su enamorada Katie Deauxma (Lyndsy Fonseca) salga con él. En la película, se besan después de que Dave confiesa la verdad. En el cómic, ella está furiosa. Le envía a Dave algunos desnudos (incluyendo uno de ella practicando sexo oral a su novio) para demostrarle que nunca estará con él… y digamos que Dave no borra las fotos.
Luego está Big Daddy, un ex policía una vez acusado e encarcelado por corrupción que quiere vengarse del jefe del crimen Frank D’Amico (Mark Strong). Después de la muerte de su esposa, crió a su hija para ayudar a derribar al hombre que arruinó sus vidas.
En el cómic, la trágica historia de fondo de Big Daddy, al estilo de The Punisher, era toda una mentira. Damon era el mismo tipo de nerd que Dave, pero 20 años mayor, y decidió que el escapismo no era suficiente. Crió a su hija para que fuera una asesina para darle una “vida interesante”. Hacer que la triste historia de Damon sea verdad en la película lo convierte de despreciable a admirable (a los ojos de la película, de todos modos).
Ahora, Hit-Girl es una parodia de Robin; el disfraz de Big Daddy en la película se asemeja a Batman, y Cage hace una imitación de Adam West. Como una niña luchadora contra el crimen, Mindy es especialmente similar a Robin/Carrie Kelley de Frank Miller “The Dark Knight Returns”. Ese libro reveló que el segundo Robin, Jason Todd, había muerto en el cumplimiento del deber, mostrando lo que es más probable que suceda si vistes a una niña con un leotardo y la envías a buscar gánsteres. Miller, sin embargo, ha mantenido que solo deconstruyó partes de Batman para reconstruirlo mejor. “Kick-Ass” intenta un acto de equilibrio similar, pero a pesar de sus nombres similares, Mark Millar (y, por extensión, Matthew Vaughn) no están a la altura de Frank Miller en su mejor momento de los años 80.
