Mercer Labs, conocido por sus instalaciones inmersivas, presenta su última creación: “The Engine”. Esta nueva sala, diseñada para jugar con nuestra percepción del espacio, forma parte de la exposición en curso “Maestros y las Máquinas”, que abrirá sus puertas el 24 de abril.
La experiencia, concebida y dirigida por el artista Roy Nachum –el mismo creativo detrás de la portada del álbum Anti de Rihanna–, busca deliberadamente ralentizar nuestra capacidad de procesar el entorno y desestabilizar nuestra orientación. A través del uso de superficies espejadas, la sala se transforma, reflejando tanto el espacio como a los visitantes, creando una sensación de escala incierta. La intención es que el público no pueda determinar con exactitud dónde terminan las paredes o el tamaño real de la habitación.
La sala está envuelta por una pantalla de gran formato que proyecta paisajes en constante cambio. Las imágenes evolucionan a través de patrones, partículas y repeticiones, para luego fragmentarse y reconfigurarse en algo ligeramente diferente. Este flujo continuo, que no es ni un bucle ni una secuencia lineal, genera una sensación de suspensión, como si el tiempo se estirara.
“The Engine” se define por esa tensión entre movimiento y quietud, claridad y confusión. Dentro de la exposición más amplia, funciona como un punto de reinicio, permitiendo una recalibración sensorial antes de sumergirse nuevamente en el resto de la muestra.
La exposición “Maestros y las Máquinas” explora cómo los artistas más icónicos de la historia podrían haber creado utilizando la tecnología actual, fusionando robótica, entornos interactivos y sonido 4D. El proyecto cuenta con la colaboración de figuras destacadas como el productor Timbaland, así como con socios de diseño y audio como Bang & Olufsen y Teenage Engineering.
Sin embargo, “The Engine” destaca por su enfoque introspectivo. Es una experiencia inmersiva, sí, pero también ligeramente desorientadora, meditativa y lo suficientemente inestable como para invitar a la pausa.
