La abogada Luciana Tosoni interviene en el caso de Valentina Ciarrocchi, una mujer de 40 años originaria de Sant’Elpidio a Mare. Se ha confirmado que Ciarrocchi, identificada como la víctima, se había constituido formalmente como parte en el proceso legal.
El reconocido crítico de arte y personalidad televisiva Vittorio Sgarbi ha vuelto a presentarse ante el público en Ferrara, marcando su primer regreso a la escena pública tras un periodo de cinco meses de ausencia.
Durante su intervención en la segunda jornada de la Festa del Corriere
, un evento que propone un recorrido por la historia del deporte, el cine y la empresa en Italia y Ferrara, Sgarbi compartió reflexiones profundas y personales sobre la existencia y la mortalidad.
«La muerte no me da miedo: cada uno lleva dentro un grito de angustia y dudas. Imagino el paraíso blanco y sin colores, porque somos nosotros los colores del paraíso». Vittorio Sgarbi
Además de sus reflexiones existenciales, Sgarbi abordó la intersección entre la cultura y la geopolítica actual, destacando la importancia de los espacios artísticos como puentes de entendimiento.
«En la Bienal, ver a Rusia y Ucrania es útil. El arte escapa al control de los regímenes». Vittorio Sgarbi
El legendario cantautor italiano Gino Paoli, fallecido el pasado 24 de marzo a los 95 años, dejó un testimonio conmovedor y sin filtros en lo que se convirtió en su última entrevista televisiva. En un especial de «Una giornata particolare», emitido este miércoles en La7 y conducido por Aldo Cazzullo, el artista genovés desgranó recuerdos de su vida, sus amores, sus excesos y los entresijos de una generación que marcó la música italiana.
Paoli, conocido por clásicos como «Il cielo in una stanza» o «Sapore di sale», no eludió ningún tema, ni siquiera los más escabrosos. Entre risas y confesiones, reveló que Luigi Tenco —el icónico cantante que se suicidó en 1967— mantuvo un encuentro sexual con Stefania Sandrelli, entonces pareja de Paoli, «por amistad». «Tenco se acostó con Stefania Sandrelli por amistad», declaró el músico, restando dramatismo a un episodio que en su momento sacudió el ambiente artístico italiano.
El programa, que también incluyó testimonios de figuras como Antonio Ricci, Renzo Piano, Gianni Morandi, Ornella Vanoni y la propia Sandrelli, pintó un retrato íntimo y a veces crudo de Paoli. El artista recordó su infancia en la Génova bombardeada de 1940 —»no era la visión adecuada para un niño»— y su visión crítica tanto de los alemanes como de los estadounidenses durante la guerra.
Su carrera musical despegó gracias a Giulio Rapetti, más conocido como Mogol, quien «se había enamorado de mis canciones y las llevaba por ahí como si fueran suyas». Sobre sus composiciones más famosas, Paoli explicó que «La gatta» estaba inspirada en su gato siamés, Ciacola, «porque hablaba mucho, pero hablaba de verdad». En cambio, «Il cielo in una stanza» surgió de un encuentro con una prostituta que le propuso fugarse juntos.
Pero no todo fueron luces en su vida. Paoli admitió que bajo los efectos de la cocaína escribió «cosas horribles» y que su relación con Ornella Vanoni —otra de las grandes voces de Italia— estuvo marcada por la liberación sexual. «Con ella aprendí a hacer el amor sin sentirme culpable», confesó, atribuyendo esa culpa a la educación religiosa de su madre, para quien el sexo sin intención de procrear era un pecado.
La entrevista también abordó el suicidio de Luigi Tenco, un trauma que marcó a Paoli. «Luigi se suicidó para imitarme», afirmó, en referencia a un intento de quitarse la vida que él mismo protagonizó años antes. El músico reconoció que el episodio lo persiguió durante décadas, aunque en esta última aparición pública optó por un tono más sereno, casi filosófico.
Entre anécdotas y reflexiones, Paoli dejó claro que su vida fue un torbellino de pasiones, contradicciones y genio creativo. «He vivido como he querido, sin arrepentirme de casi nada», dijo, aunque matizó: «Bueno, quizá de algunas canciones escritas bajo los efectos de la cocaína».
El especial de La7, que se emitió a las 21:15 horas, se convirtió así en un adiós definitivo a una figura clave de la música italiana, un hombre que nunca tuvo miedo de mostrar sus luces y sus sombras.
Hubo una época, especialmente entre finales de los años ochenta y los noventa, en la que la publicidad automotriz hacía algo simple y revolucionario: contaba una historia. No se limitaba a crear una atmósfera o a buscar un estilo de vida, sino que presentaba una idea con un inicio, una sorpresa y un final que permanecía en la mente del espectador. Eran anuncios que se podían ver diez veces sin aburrirse, siempre provocando una sonrisa, porque funcionaban como mini películas. Un personaje, un problema, un giro inesperado, una frase ingeniosa. Y a menudo eran tan originales que terminaban siendo citados, imitados, premiados y debatidos. No tanto porque requerían grandes inversiones, sino porque se arriesgaban, tenían ironía, ritmo e incluso un toque de sana locura.
Hoy en día, en cambio, muchas campañas publicitarias de automóviles parecen creadas con una plantilla. Son hermosas, por supuesto, con una fotografía perfecta, música elegante, montaje de videoclip e iluminación cinematográfica. El problema es que se asemejan cada vez más a los anuncios de perfumes, muy cuidados e intercambiables entre sí. Se podría eliminar el logotipo y, a veces, sería difícil determinar si se está viendo un sedán, un SUV o la presentación de un refrigerador de alta gama. No es solo culpa de la publicidad, sino también de que los automóviles modernos, construidos sobre plataformas comunes y con paquetes técnicos similares, tienen dificultades para ofrecer un carácter narrativo distintivo. Por lo tanto, la comunicación se centra en el mood, como se dice hoy en día (antes se llamaba sugestión). Ciudades nocturnas, calles vacías, rostros perfectos, promesa de futuro. Funciona a corto plazo, pero rara vez deja una frase, un gesto o una escena que se recuerde a lo largo de los años.