Un nuevo documental promete arrojar luz sobre un período oscuro y fascinante de la historia del cine alemán: la era nazi. “Hitlers Hollywood” explora la producción cinematográfica en Alemania entre 1933 y 1945, un período en el que se realizaron más de 1000 películas.
Contrario a lo que se podría pensar, la mayoría de estas producciones no fueron abiertamente propagandísticas, aunque tampoco se trataba de simple entretenimiento. El cine de la época, fuertemente controlado por el estado, aspiraba a ser una “fábrica de sueños” alemana, un “gran cine” que apelara a las emociones del público.
El documental rescata del olvido a figuras icónicas de la época como Hans Albers, Heinz Rühmann, Zarah Leander, Ilse Werner, Marianne Hoppe y Gustav Gründgens, entre muchos otros. Se destaca que estas películas no solo eran técnicamente impecables, sino que también conectaban con el público a un nivel emocional, despertando anhelos y ofreciendo refugio.
“Hitlers Hollywood” plantea preguntas inquietantes sobre la manipulación y el poder de la propaganda, y sobre cómo el cine puede influir en los sueños y las emociones de una nación. ¿Qué sueños tenían los alemanes en su propia “fábrica de sueños germana”? ¿Qué tipo de sueños promovían los líderes de la época? ¿Qué sabe el cine que nosotros no sabemos?
El documental coincide con el centenario de la Ufa, una de las productoras más importantes de la historia del cine alemán, y ofrece una mirada profunda a un capítulo poco conocido de la industria cinematográfica.
