El productor y músico Daniel Lopatin comenzó su carrera explorando escenas electrónicas y de ruido underground bajo el nombre de Oneohtrix Point Never. Con el paso de los años, su trayectoria se acercó al circuito principal, abriendo conciertos para Nine Inch Nails y colaborando con FKA Twigs y the Weeknd. Sin embargo, su trabajo componiendo bandas sonoras, especialmente con los hermanos Safdie, lo ha catapultado a la atención pública.
“Tenemos inclinaciones artísticas similares, pero somos personas muy diferentes”, afirma Lopatin desde su apartamento en Brooklyn, en una conversación por Zoom. Su primera colaboración con el dúo fue en 2017 con Good Time, seguida de Uncut Gems en 2019. Ahora, su trabajo en Josh Safdie’s, la aclamada comedia de ping pong Marty Supreme, lo ha colocado en la lista corta para un premio Oscar.
“Josh no es muy diferente a los personajes que crea”, continúa el músico. “Es implacable y su energía está siempre al máximo.” Lopatin se describe como “un poco más introvertido y tímido”, pero encuentra que Safdie saca de él “un tipo de energía particular. Le gusta la parte de mí que es más salvaje y que dice ‘vamos a encenderlo’”.
La banda sonora de Marty Supreme, según Lopatin, es tan cinética, rítmica y brillante como la película y su antihéroe soñador, Marty Mauser (Timothée Chalamet). Aunque la película está ambientada en los años 50, la música se inspira fuertemente en los 80, tanto en la banda sonora original de Lopatin como en las canciones que incluyen temas de Tears for Fears, Alphaville y Peter Gabriel. Lopatin revela que en un momento dado el guion seguía la vida de Marty hasta la década en la que florecieron esas canciones, un final abandonado que, sin embargo, influyó enormemente en la forma en que él y Safdie moldearon el sonido.
“Es como un laberinto que Marty debe atravesar para llegar a su futuro, a su sueño, a su visión de sí mismo”, explica. “Eso se representa con esta música que aún no existe. No es raro que Josh y yo pensemos en la banda sonora como algo alegórico que puede usarse para sugerir cosas que no se dicen, intuiciones que tienen los personajes principales de nuestras películas o presentimientos sobre el universo.”
Lopatin considera ciertos elementos de la banda sonora como “agujeros de gusano hacia el reino psíquico” de la película. Destaca dos escenas clave en escaleras: una en la que la retirada actriz Kay Stone (Gwyneth Paltrow) asciende una escalera entre la multitud para ver a Marty, y otra en la que Marty desciende una escalera en el opulento apartamento que Kay comparte con su rico esposo Milton (Kevin O’Leary). “En ambos casos, jugamos con el motivo de la ascensión”, afirma Lopatin.
Lopatin produjo la banda sonora de Marty Supreme en medio de una intensa actividad. Se reunió con su frecuente colaborador The Weeknd en Hurry Up Tomorrow y completó su propio nuevo álbum, Tranquilizer, que salió a la venta el otoño pasado. En Tranquilizer, OPN recurrió a un vasto archivo de CDs de samples de los años 90 que encontró en línea. Había pospuesto encontrar un uso para los samples cuando los descubrió por primera vez en 2021, prefiriendo centrarse en Dawn FM de The Weeknd y su álbum OPN de 2023, Again. Cuando regresó al sitio web más recientemente, los samples habían sido retirados. “Es una lección interesante”, dice. “Me intrigó. Realmente quería [trabajar con estas canciones] porque es algo que aparece y luego desaparece, y luego tengo que emprender una extraña búsqueda subterránea para recuperarlo, lo cual fue bastante fácil.”
Después de que un amigo extrajera el sitio web y desenterrara la biblioteca de samples, Lopatin se puso a trabajar. También cita una experiencia formativa en el consultorio de su dentista: mientras estaba acostado durante un examen rutinario, miró al techo y se encontró mirando un póster de palmeras clavado encima de él. Pronto descubrió que es una elección decorativa común entre los dentistas. “Es extraño, ya que a nadie le gustan los dentistas”, dice. “Intentas que sea cómodo, pero en realidad lo haces más incómodo. Me haces pensar en esto, y está completamente fuera de mi alcance.”
Mientras miraba hacia arriba, Lopatin se concentró en la teja del techo que cubría las palmeras, notando sus “pequeños agujeros extraños” y perforaciones. “Fue entonces cuando pensé: ‘Este es el disco’”, afirma.
A lo largo de los años, Lopatin se ha encontrado con muchos fans que le dicen que su música les hace casi “alucinar imágenes”. Se dio cuenta de que siempre ha estado tratando de encontrar una manera de traducir una imagen a música.
“Sé que mi música puede ser un poco difícil u oscura, pero en realidad no lo creo”, dice. “Cada vez más, creo que la gente la entiende de la misma manera que yo la entiendo, que es como una caricatura alucinatoria de sonido.”
