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Billy Woods: Análisis de Golliwog, su álbum más oscuro

by Editora de Noticias

Billy Woods se ha consolidado como una de las voces más relevantes de la escena musical actual. Con una trayectoria que abarca álbumes en solitario como Hiding Places y Maps, así como sus colaboraciones con Elucid bajo el nombre de Armand Hammer, el artista ha acumulado un catálogo de obras maestras indiscutibles. Si bien sus discos nunca han sido precisamente alegres, Golliwog representa su propuesta más oscura y perturbadora hasta la fecha.

Este no es un álbum de horrorcore convencional. A diferencia de artistas como Geto Boys, Gravediggaz o Insane Clown Posse, que recurren a la estética slasher y al impacto superficial, Billy Woods ha creado una obra que se asemeja más a una producción de A24 que a una de Blumhouse.

La primera canción, “Jumpscare”, comienza con el sonido de una película proyectándose, seguido de una inquietante caja de música y la línea: “Ragdoll playing dead. Rabid dog in the yard, car won’t start, it’s bees in your head.” Inicialmente, parece una típica introducción para un filme de terror, pero rápidamente se transforma en una tortura psicológica. Una cacofonía de voces sirve de base para chirridos inidentificables, y Woods presenta lo que podría considerarse una declaración de intenciones:

“The English language is violence, I hotwired it. I got a hold of the master’s tools and got dialed in.”

A lo largo del álbum, Woods confía en sus productores para crear no sobresaltos baratos, sino una tensión constante que incomode al oyente. “Waterproof Mascara” transforma los sollozos de una mujer en un motivo rítmico. En “Pitchforks & Halos”, Kenny Segal evoca la perspectiva de un asesino en serie. Y “All These Worlds are Yours”, producido por DJ Haram, tiene más en común con el sonido industrial temprano de Throbbing Gristle que con otras pistas del álbum, como “Golgotha”, que combina ritmos boombap con los característicos toques de trompetas funerarias de Nueva Orleans.

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Esta densa y, a veces, dispersa producción se complementa con letras que yuxtaponen los horrores del mundo real –la opresión y el colonialismo– con escenas que parecen sacadas de Bring Her Back: “Trapped a housefly in an upside-down pint glass and waited for it to die.” Más adelante, en “Corinthians”, Woods pasa sin esfuerzo de presumir a advertir sobre la indiferencia ante el genocidio en Gaza:

If you never came back from the dead you can’t tell me shit
Twelve billion USD hovering over the Gaza Strip
You don’t wanna know what it cost to live
What it cost to hide behind eyelids
When your back turnt, secret cannibals lick they lips

Golliwog de Billy Woods destaca por su maestría lírica, equilibrando confrontación con filosofía, horror con emoción. El álbum está disponible en Bandcamp y en las principales plataformas de streaming, incluyendo Apple Music, Qobuz, Deezer, YouTube Music y Spotify.

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