La Marion Art Gallery de la SUNY Fredonia se prepara para recibir una exposición colectiva que promete ser un vibrante escaparate del talento de sus profesores. A partir del 27 de enero y hasta el 15 de febrero, la galería, ubicada en el Rockefeller Arts Center, albergará la muestra “Department of Visual Arts and New Media Faculty Showcase”, presentando obras de nueve destacados artistas.
Entre los participantes se encuentran Jason Dilworth (Diseño Gráfico), Tim Frerichs (Fundamentos y Grabado), Quintin Gleim (Animación e Ilustración), Phil Hastings (Cine y Video), Tom Makovitch (Supervisor de seguridad del estudio e instructor adjunto), Abbey Paccia (Animación e Ilustración), Hide Sadohara (Cerámica), Peter Tucker (Especialista en Fundamentos) y Margaret Urban (Diseño Gráfico).
El viernes 30 de enero, de 6 a 9 p.m., se llevará a cabo una recepción donde el público tendrá la oportunidad de conocer a los artistas. Tanto la recepción como la exposición son gratuitas y abiertas a todo el público. La galería estará abierta de martes a jueves de 12 p.m. a 4 p.m., viernes y sábado de 12 p.m. a 6 p.m., y domingo de 12 p.m. a 4 p.m., además de visitas concertadas. Para más información o para programar una visita guiada, pueden contactar a Barbara Räcker, directora de la galería, a través del correo electrónico barbara.racker@fredonia.edu o al teléfono (716) 673-4897.
Jason Dilworth presenta “Stationary Wanderings”, un proyecto que continúa su serie de artefactos de diseño basados en datos, inspirado en su participación en el proyecto “Binoculars to Binomials” con el artista de datos Jer Thorp. El resultado son postales de diseño tipográfico limpio, pensadas para fomentar la comunidad y la creatividad.
Tim Frerichs exhibirá trabajos creados para su exposición individual “Migration” en la Academia de Arte de Vilnius, Lituania, en octubre de 2025. La obra explora el concepto de migración a través de imágenes y mapas GPS de la cigüeña blanca, ave nacional de Lituania, que migra anualmente desde el norte de Europa hasta África.
Quintin Gleim mostrará trabajos de dos series: “Blackbeard” y “Our Brilliant Ruin”. “Blackbeard” reimagina la leyenda de Edward Teach, sumergiendo al espectador en el terror y la desorientación que inspiraba el famoso pirata. “Our Brilliant Ruin” presenta ilustraciones para un juego de rol de mesa, retratando las tres facciones centrales del mundo del juego: los Aristócratas, los Truefolk y los Unbonded.
Phil Hastings presentará su cortometraje animado “I Dreamed of Things Forbidden and Was Afraid”, que ya se ha proyectado en el Hallwalls Contemporary Arts Center y en el Buffalo International Film Festival en 2024, así como en el MicroActs Artist Film Screenings en Londres. Hastings describe la película como una reflexión sobre la incertidumbre y la ansiedad.
Tom Makovitch exhibirá “Ghost Bite” y “Shark Bite”, obras que marcan el final de una fase experimental centrada en desafiar los límites de la creación de moldes. A través de materiales como resina, plástico y kozo, explora las jerarquías de valor que imponemos a los objetos.
Abbey Paccia presenta “Spiral”, una animación digital que contempla pensamientos existenciales que surgen en el día a día, inspirada en la contemplación de las conchas de moluscos como contenedores de memoria.
Hide Sadohara mostrará un tríptico de relieve en terracota que refleja su estado de ánimo actual, marcado por la incertidumbre y la confusión en una era de austeridad. La obra explora la dualidad entre alegría y tristeza, pasado y futuro, precariedad y estabilidad.
Peter Tucker presenta dos taburetes de tres patas, uno de cerezo y otro de haya cobre, inspirados en el trabajo del renombrado carpintero danés-estadounidense Tage Frid. El proyecto representa un experimento en artesanía personal y crecimiento, explorando diferentes enfoques para la creación de objetos.
Margaret Urban combinará un libro diseñado que presenta su tesis doctoral, “A Field Guide to the Anthro Silvan Interface”, con cuatro impresiones digitales que resumen los hallazgos clave de su investigación sobre la relación entre la humanidad y los árboles.
La exposición cuenta con el apoyo del Cathy and Jesse Marion Endowment Fund y Friends of Rockefeller Arts Center.
