La Semana de la Moda de París debutó en los Jardines de las Tullerías con Dior y culminó con Louis Vuitton en el Cour Carrée del Louvre, en el lado opuesto de la icónica pirámide de cristal de I. M. Pei. Fue una semana de gran impacto visual y un anticipo de lo que veremos en las tiendas este otoño e invierno.
Estos son los principales puntos clave y tendencias de los últimos siete días.
Lacoste, otoño/invierno 2026.Lacoste/Suministrado
El escenario es clave
En primer lugar, la escenografía lo es todo. Lacoste presentó su nueva colección en la cancha principal del Stade Roland Garros, pero, para sorpresa de los asistentes, todo el estadio estaba cubierto con una lona de color arcilla. El espectáculo comenzó con un anuncio de que, debido a la lluvia, el partido había sido cancelado. Por supuesto, todo formaba parte del espectáculo, una vez que las primeras siete modelos desfilaron por la pasarela con gabardinas beige (así como faldas, camisas y pantalones tipo gabardina), desafiando a Burberry. La directora creativa, Pelagia Kolotouros, está alejando a la marca de su omnipresente logotipo, trazando un camino que va más allá de un truco de un solo pony (o un solo cocodrilo).
Luces, cámara, acción
La coreografía seduce. En contraste con el desfile de Tom Ford de la temporada pasada, que se desarrolló en la oscuridad, el escenario esta vez estuvo bañado en un blanco luminoso. Las modelos no salieron una tras otra, como en una cinta transportadora, sino en pequeñas viñetas teatrales intercaladas con modelos que llevaban bolsas de lona como si buscaran sus puertas de embarque. Una de las escenas presentaba a un octeto de modelos con cortes de pelo andróginos en marrón chocolate total, creando una serie de siluetas monocromáticas fascinantes.
Es hora de un cambio
El momento lo es todo. Después de años de su característico desfile matutino, Matthieu Blazy está llevando a Chanel a una era vespertina. El escenario para la segunda presentación del diseñador desde que asumió el cargo el pasado octubre estuvo bañado a la luz de la luna. Una enorme instalación de grúas de construcción en tonos de colores primarios se elevó hacia el gigantesco atrio acristalado del Grand Palais (¿una insinuación de que el trabajo de una mujer nunca termina?). En una jugada que sorprendió a muchos, Blazy inventó una nueva silueta alargada. Los vestidos de caída de cintura de los años 20 de Chanel, que alteraron el curso de la historia de la moda, se reinventaron con una cintura que llegaba muy, muy por debajo del cinturón (por debajo de los glúteos, para ser precisos).
El elenco importa
Balenciaga, invierno 2026, con Hudson Williams.Francesc P/Suministrado
En todo el calendario de la Semana de la Moda de París, vimos modelos que son más, bueno, humanos. Las actrices Chloë Sevigny y Gillian Anderson desfilaron en Miu Miu. Mientras tanto, la alineación de Balenciaga fue un impresionante asunto multigeneracional y multicultural. Se adaptaba a la colección multiusos de la marca, con opciones para todos y cada ocasión. Y no olvidemos que las celebridades también son personas reales. Pierpaolo Piccioli de Balenciaga invitó al chico de al lado canadiense Hudson Williams a unirse a su primera campaña con la etiqueta. Se informó que el galán de Heated Rivalry fue trasladado en un jet privado desde Vancouver a París para ocupar un lugar en la primera fila.
Tendencias emergentes
Evolución del corsé
Issey Miyake.Filippo Fior / Gorunway.com/Suministrado
Vimos corpiños lacados en la etiqueta japonesa Issey Miyake, donde se superpusieron papel washi y pegamento sobre moldes en 3D. Los looks de noche de Victoria Beckham, los más atrevidos hasta la fecha, se inspiraron en la artista Art Déco Tamara de Lempicka con cortes angulares esculpidos que protegían el pecho. Y en Courreges, las modelos llevaban delicados paneles que cubrían el pecho hasta las clavículas.
Botas hasta el muslo
Hermès presentó una colección de looks nobles influenciados por la equitación, como es tradición. Siendo los maestros del cuero que son (camisas de cuero para motociclistas, vestidos de cuero, etc.), la casa confeccionó botas de montar que llegaban hasta la mitad-parte superior del muslo, un complemento para sus legendarios bolsos Birkin.
Hermès.Filippo Fior / Gorunway.com/Suministrado
Stella McCartney, que también se interesa por los caballos, optó por una interpretación más bohemia con pliegues holgados y tacones. En un punto intermedio se encontraba la versión de Balenciaga, que se ceñía por encima de la rodilla y se acumulaba en el tobillo. Las chicas de moda codiciarán las mousquetaire plegables de Chloë en piel de oveja y los estilos tubulares de Givenchy pintados y bordados con flores.
Abrigos llamativos
Los diseñadores enviaron abrigos enormes por la pasarela. En Rick Owens, las modelos de rodillas descubiertas se acurrucaron en telas salvajes y peludas de proporciones Yeti. El glamuroso abrigo extragrande de Saint Laurent se ceñía a la cintura con un cordón, dejando una falda delicada debajo. Las opciones con cinturón de Issey Miyake presentaban solapas que, al desplegarse, se transformaban en puertas andantes.
El consenso fue claro: atrévete o vete a casa. Los cuatro primeros looks de Nicolas Ghesquière para Louis Vuitton se parecían a vallas publicitarias andantes envueltas en lana. El tema global quedó ligeramente eclipsado por la rumoreada alianza de boda de la celebridad asistente Zendaya.
Transparencia y translucidez
La tendencia de la transparencia ha trascendido los desfiles de Primavera/Verano del año pasado, apareciendo en casi todas las pasarelas de una forma u otra. Algunos diseñadores llevaron el concepto un paso más allá, utilizándolo como un vehículo para mostrar el funcionamiento interno. Una falda lápiz transparente con varillas negras en Tom Ford reveló normalmente prendas interiores secretas: la parte metida de una camisa, el atisbo de una enagua de encaje y medias. El vestido transparente de Victoria Beckham enmarcó una obra de arte abstracta debajo.
Volantes estructurados
Volantes ligeros y aireados fluían en los dobladillos de los vestidos de estilo campesino y coquetos de Chloë, pero los volantes grandes y resistentes dominaron la temporada.
En Dior, el peplum, antes omnipresente, se refrescó con ondas controladas. Bandas extragrandes y múltiples capas de volantes le dieron volumen a estilos de otro modo delgados. El look final de Givenchy, con una falda con volantes altos que oscilaban como una puerta giratoria, cerró el desfile con una nota alta.
