Los visitantes de Disney’s Hollywood Studios han descubierto un detalle mágico: un sombrero de hechicero ha aparecido sobre la futura entrada de la atracción «Magic of Disney Animation».
Este elemento, que fue avistado por los asistentes al parque sobre una valla, marca la expectativa ante la apertura de esta nueva experiencia en Disney’s Hollywood Studios.
Una artista de 31 años se prepara para compartir su trabajo con el mundo. Sus proyectos actuales incluyen «Prada», programado para el 1 de mayo, y «Songs I Wrote in New York», el cual ya se encuentra disponible.
Netflix cuenta con una selección de películas que valen la pena ver en streaming. Entre los títulos destacados se encuentra ‘Matilda’, aunque también es recomendable echar un vistazo a ‘Ghostbusters’ y a las historias de cazadores de nazis.
El festival de Coachella vivió un momento electrizante durante su noche de apertura con el debut de Katseye, quienes sorprendieron al público en el escenario Sahara. El grupo, compuesto por Daniela Avanzini, Lara Raj, Megan Skiendiel, Sophia Laforteza y Yoonchae Jeung, contó con una aparición especial de los cantantes detrás de Huntr/x para interpretar el tema «Golden».
Los integrantes de Huntr/x —Ejae (Rumi), Audrey Nuna (Mira) y Rei Ami (Zoey)—, estrellas de KPop Demon Hunters y recientes ganadores del Oscar a la mejor canción original, se unieron a Katseye en una presentación que cautivó a los asistentes. Además de «Golden», Katseye interpretó otros éxitos como “Internet Girl”, “Pinky Up” y “Imply Girls”.
El ascenso de Katseye ha sido meteórico desde su paso como trainees en la competencia de realidad “Dream Academy” en 2023 y la posterior docuseries de Netflix, “Popstar Academy: Katseye”. Este año, el grupo alcanzó hitos significativos con una nominación al Grammy como Mejor Artista Nuevo y una nominación para su canción “Gabriela” en la categoría de mejor actuación de dúo/grupo pop.
En cuanto a su trayectoria musical, el grupo ha lanzado dos EPs: “SIS (Soft Is Strong)” en 2024 y “Beautiful Chaos” el año pasado. Asimismo, su canción “Gnarly”, coescrita por Alice Longyu Gao, se convirtió en el primer tema del grupo en ingresar al Billboard Hot 100.
Paralelamente, el impacto de KPop Demon Hunters sigue siendo fuerte, ya que tanto la película como su banda sonora (OST) se mantienen dentro del Top 10 Global. En medio de este éxito, han surgido rumores que indican que Ejae habría percibido regalías por 514 mil millones de rupias, monto que planea destinar a su matrimonio y a regalos para su madre.
Will Ferrell se prepara para regresar a los escenarios de Saturday Night Live como anfitrión este próximo 16 de mayo. Para calentar motores antes de su presentación, es el momento ideal para repasar su trayectoria y disfrutar de sus películas más icónicas a través de diversas plataformas de streaming.
John William Ferrell saltó a la fama como miembro del elenco de Saturday Night Live, donde participó desde 1995 hasta 2002. Su impacto en el programa fue tal que, al partir en 2002, se convirtió en el único integrante en recibir una despedida de todos los miembros del elenco actual durante el show del final de temporada. Además, ha aparecido en todas las películas de Saturday Night Live desde su estreno en el programa.
Durante su ascenso, Ferrell formó parte del llamado «frat pack», un grupo de comediantes que se establecieron en Hollywood a principios del siglo XXI, junto a figuras como Jack Black, Ben Stiller, Steve Carell, Vince Vaughn, Paul Rudd y Owen Wilson.
Si busca ponerse al día con el humor de Ferrell, existen títulos imprescindibles que han ganado un seguimiento de culto, tales como:
Para quienes cuentan con una suscripción a Netflix, pueden encontrar Between Two Ferns: The Movie (2019). Esta película, basada en la serie web, es un mockumentary donde Ferrell aparece como el dueño de Funny or Die —sitio web de comedia que él mismo cofundó— exigiendo a Zach Galifianakis entrevistas con diez celebridades tras un incidente en el set donde el invitado Matthew McConaughey casi se ahoga.
Más allá de sus éxitos en taquilla y televisión, la trayectoria de Will Ferrell ha sido ampliamente premiada, destacando la entrega del Premio Mark Twain para el Humor Estadounidense en 2011.
Un actor reconocido por sus participaciones en ‘Mank’ y ‘Mamma Mia!’ se une al elenco de la próxima película animada original de Netflix, titulada Steps.
El filme, cuyo estreno está previsto para 2026, está protagonizado por las voces de Ali Wong y Stephanie Hsu, quienes interpretan a las hermanastras de Cenicienta, Lilith y Margot, respectivamente. La cinta busca darle un nuevo enfoque al mito de Cenicienta, centrándose en estas hermanas para alejarlas del estereotipo de villanas habitual.
La trama de Steps sigue a Lilith (Ali Wong), quien es señalada por desestabilizar el Baile Real tras manipular incorrectamente una varita mágica, transformando accidentalmente a su hermana Margot (Stephanie Hsu) en una rana. Este incidente deja el reino bajo el control de un antagonista obsesionado con los príncipes, lo que obliga a Lilith a unir fuerzas con Cenicienta y un troll para intentar solucionar la situación.
El proyecto es dirigido por Alyce Tzue y John Ripa, y cuenta con la producción de Amy Poehler, Jane Hartwell y Kim Lessing.
Kate Jackson, Jaclyn Smith y Cheryl Ladd, estrellas de la serie clásica de los años 70 «Charlie’s Angels», se reunieron el pasado lunes 6 de abril de 2026 en Los Ángeles para conmemorar el 50 aniversario del programa. El emotivo encuentro tuvo lugar en el Dolby Theatre durante la celebración de PaleyFest LA.
Las actrices lucieron estilos sofisticados para la ocasión. Kate Jackson, de 77 años, optó por un look casual con un traje de pantalón negro, una camiseta blanca y zapatillas negras. Por su parte, Jaclyn Smith, de 80 años, destacó con un traje de satén rosa y tacones peep-toe, complementando su imagen con un peinado voluminoso y flequillo que evocaba su estilo icónico de los 70. Cheryl Ladd, de 74 años, completó el trío luciendo un blazer coral, pantalones crema y sandalias blancas.
El anuncio de esta celebración se realizó inicialmente en enero. En un comunicado conjunto emitido en aquel momento, las actrices reflexionaron sobre el impacto del proyecto, que se estrenó en 1976. Recordaron que el episodio piloto «atravesó el techo de cristal» y que, gracias en parte al icónico póster de Farrah Fawcett, el elenco alcanzó rápidamente una fama comparable a la de las «estrellas de rock».
El grupo original estuvo compuesto por Farrah Fawcett, Jaclyn Smith y Kate Jackson, siendo Cheryl Ladd quien se incorporó en la segunda temporada para reemplazar a Fawcett, aportando, según describieron las actrices, un «elemento especial únicamente suyo».
El legado de la serie original fue tan significativo que posteriormente se trasladó a la pantalla grande en el año 2000, con una versión protagonizada por Cameron Diaz, Drew Barrymore y Lucy Liu para una nueva generación.
La cita es el próximo 24 de abril. Así es como estaremos entrando al cine: DRAGON UZUKA UZUKA SUZUKA.
En un movimiento estratégico para la industria audiovisual, las estrellas Jason Momoa, Taika Waititi y Cliff Curtis han unido fuerzas para adquirir Studio West, un reconocido estudio de cine y televisión ubicado en el oeste de Auckland, Nueva Zelanda.
La compra se realizó a través de Āriki Group, la empresa fundada el año pasado por los tres artistas. Según informó Screen Guild NZ, esta adquisición se considera un paso «sumamente positivo» para el sector, con el objetivo de expandir las instalaciones y convertirlas en un centro neurálgico para producciones tanto nacionales como internacionales, impulsando especialmente la narrativa indígena en Aotearoa.
Studio West estuvo bajo la propiedad de Kay Howe y su esposo Glenn durante la última década, periodo en el cual albergó proyectos de alto perfil, incluyendo la reciente serie de Apple TV+, Chief of War. Howe expresó su satisfacción al entregar el estudio a un grupo genuinamente comprometido con el crecimiento de la industria cinematográfica y con la capacidad de atraer nuevos proyectos a Nueva Zelanda.
Para Jason Momoa, quien ha participado en diversas producciones locales, Nueva Zelanda representa un hogar desde el punto de vista creativo, cultural y espiritual. Momoa destacó su entusiasmo por construir algo duradero que apoye a los equipos locales, fomente el talento y cree caminos para las futuras generaciones de narradores, subrayando su orgullo al impulsar historias que merecen ser escuchadas globalmente.
Por su parte, Cliff Curtis, quien alcanzó la fama en la aclamada película neozelandesa Once Were Warriors, describió esta adquisición como un «momento de cierre de ciclo», reafirmando el vínculo de los fundadores con la industria donde tanto él como Taika Waititi iniciaron sus carreras profesionales.
Un reconocido cine regional, que en el pasado acogió a la actriz Nicole Kidman y al director Baz Luhrmann, se encuentra actualmente a la venta, según informó la Australian Broadcasting Corporation.
El vínculo de estas figuras con la zona se relaciona con la producción de la película Australia (2008), un drama épico de aventuras dirigido por Luhrmann y protagonizado por Kidman.