Paris Fashion Week

París — La redefinición de la sensualidad se está convirtiendo en un tema central de la temporada de otoño 2026 en el mundo de la moda.

Emergiendo de una tendencia de lujo discreto, muchas marcas han explorado este concepto, presentando colecciones que impulsan su propia interpretación de lo que significa ser sexy y atractivo hoy en día. Desde la visión de Demna para Gucci en Milán hasta las seductoras propuestas de Yves Saint Laurent y Tom Ford en París.

Las presentaciones en París también se sumaron a esta conversación. Un ejemplo es la colección de Roger Vivier, presentada en su nueva sede en la orilla izquierda, inaugurada el otoño pasado. “La sensualidad para mí es libertad”, afirmó el director creativo Gherardo Felloni.

Felloni continuó explicando que la sensualidad cambia de mujer a mujer, e incluso dentro de la misma persona puede tener diferentes matices. Sin embargo, lo que une la sensualidad que más le gusta es la actividad y la confianza. “Es la mujer quien decide quién quiere ser, incluso al elegir un zapato, que es un artículo que ofrece la oportunidad de crear un personaje. Un tacón alto, uno bajo, un stiletto llamativo o uno más robusto: los zapatos a menudo se malinterpretan”, señaló, subrayando que para él, asociar la sensualidad únicamente con los stilettos es algo pasado de moda.

“La idea de explorar la sensualidad en sus diferentes formas era importante para mí, no quería que fuera banal. Mi objetivo es ser contemporáneo y hacer que esta marca lo sea también. No puedo imponer la noción de sensualidad de hace 20 años. No tiene sentido en este contexto”, afirmó Felloni. “Una mujer elige quién quiere ser y cómo ser sexy… solo puedo observar a las mujeres y responder a sus necesidades.”

Felloni abordó este concepto de tres maneras para el otoño de 2026. La más destacada fue reinterpretando el icónico tacón Choc de la marca. La línea curva y radical de este diseño, concebido por el fundador de la marca en 1959, inicialmente sorprendió a los clientes.

“El tacón Choc es un monumento de nuestro legado. Junto con el Virgule, son los dos tacones más relevantes que Roger Vivier inventó”, afirmó Felloni.

Creando una ilusión de desequilibrio, la forma cóncava y escultórica del tacón captura una feminidad audaz que Felloni buscó reavivar en una variedad de estilos, desde botines gráficos de cuero napa y bombas de satén hasta sandalias de tacón puntiagudo y mules de tacón alto.

En contraste con los estilos originales cubiertos de satén, la reinterpretación de Felloni presenta una forma más delgada, alta y elegante, con un acabado lacado inspirado en la industria automotriz, que aporta un toque más audaz a los diseños.

Para amplificar el grafismo y los contrastes que buscaba, Felloni adornó algunos diseños con rígidos lazos metálicos incrustados con strass y jugó con colores pastel.

“Me encanta jugar con los extremos: los colores son dulces y hay un pequeño lazo, pero es muy gráfico, lo que añade a este tacón que es afilado y fuerte. Es la mezcla lo que hace que las cosas sean más contemporáneas. Y Vivier nunca fue retro. Incluso si era muy refinado y femenino, siempre fue vanguardista”, dijo Felloni.

Una versión más baja y robusta del tacón Choc también definió la parte de la colección dedicada a las botas cuissardes con hebillas, con interpretaciones que van desde estilos de cocodrilo negro hasta terciopelo ricamente bordado con lentejuelas y cuentas.

Para Felloni, las botas por encima de la rodilla personifican la independencia y el poder, alargando la figura mientras son cómodas y proyectan una aura de confianza. “Las cuissardes son la parte más protectora de la colección. Son sexys pero al mismo tiempo son botas para el día a día, por lo que puedes protegerte”, dijo Felloni. “Se remontan a Brigitte Bardot y su imagen en una Harley Davidson, que expresaba un nuevo tipo de sensualidad, una sensualidad rebelde”, añadió, destacando una vez más el espíritu pionero del fundador, ya que fue él quien reintrodujo esta silueta en la moda.

Un enfoque más delicado se ofreció en el segmento temático de rosas. La referencia floral de archivo, que Felloni renovó el año pasado, encontró una expresión más amplia en bailarinas puntiagudas y un nuevo estilo de bolso que resaltó la artesanía de la marca.

“Esto es sensualidad pero ligada a la suavidad”, dijo Felloni, explicando el meticuloso proceso detrás de cada bolso, cuya construcción tridimensional en forma de rosa se compone de alrededor de 65 pétalos de cuero, cada uno cortado, moldeado y aplicado a mano por artesanos.

“Ni siquiera es el cuero que se utiliza ahora en la fabricación de bolsos, que es más resistente. Este cuero napa es el que se utiliza para hacer guantes, muy ligero y flexible”, dijo el diseñador. “Lanzamos este tema de rosas hace dos temporadas y hicimos algunos clutches de noche. Funcionó tan bien que llevar el concepto a las ocasiones diarias fue un paso más.”

En otros diseños, Felloni continuó explorando los elementos básicos perdurables de la marca, como el Belle Vivier, visible en una sandalia de tiras de cuero y ante trenzado o un clutch geométrico. Los chalecos bordados, la sombrerería y las joyas completaron la colección, brindando a Felloni un espacio adicional para expresar su creatividad.

El diseñador ha estado tomando referencias de estilo de los archivos de Vivier, ahora ubicados en el sótano de la sede parisina de la marca, que antes era una capilla, desde que se unió a la marca en 2018. Preguntado sobre cuál de los muchos códigos es su favorito, dijo que es imposible elegir uno.

“Vivier ha sido un revolucionario. Trabajó y cambió la moda en las épocas más hermosas de esta industria”, dijo Felloni. “Cambió la forma, fue el primero en trabajar con geometrías. Cambió la actitud. Antes que él, el calzado era decoración. Con él, se convirtió en una silueta. Era un arquitecto y trabajaba con la estructura. Y también con la tecnología, porque para hacer algo como el tacón Choc se necesitaba eso también. Antes que él, eso era imposible.”