Desde Panamá hasta París, pasando por Arizona (donde…); tres artistas, un solista de guitarra y voz y un dúo de acordeón/saxo-clarinete, ¡una gran variedad!
Nuestra primera invitada es Michelle Blades con Where To?
La artista multifacética Michelle Blades regresa con ‘You’re The Mother, You’re The Man‘, el tema de apertura y primer adelanto de su nuevo álbum Where To?, que verá la luz el próximo año. Intima y universal a la vez, esta canción es una de las más antiguas del disco. Fue escrita en 2018 en Ciudad de México, mucho antes de que el resto del álbum tomara forma en 2023. Nacida de un recuerdo de la infancia y una reflexión sobre el papel de un padre soltero, ‘You’re The Mother, You’re The Man‘ se impuso inicialmente como un mantra poético dirigido a la madre de la artista, también nacida en México. Musicalmente, la composición se nutrió de dos influencias principales: la experimentación con los silencios como elementos rítmicos, así como la inspiración de Book of Days de Meredith Monk, cuyo enfoque vocal y espacial ha marcado profundamente a Michelle Blades desde su llegada a Arizona en 2010.
Reinterpretada durante la grabación de Where To?, la canción cobró vida en La Bergerie, en el sur de Francia, a lo largo de nueve días de invierno. Rodeada de Emmanuel Mario (alias Astrobal), Nina Savary, Gaétan Nonchalant y Vincent Guyot, Michelle Blades grabó guitarra y voz. Gaétan Nonchalant añadió toques de Rhodes, rompiendo el carácter repetitivo del mantra para deslizar destellos de memoria. Capas vocales se entrelazaron posteriormente, creando un sutil equilibrio entre densidad y escasez. El videoclip, realizado por Ilan Zerrouki, acompaña a este tema fundacional.
Nacida en Panamá en una familia de músicos, Michelle Blades creció en Estados Unidos antes de desarrollar una estética única, entre la experimentación y la sensibilidad pop. Después de sus inicios DIY en Arizona, se instala en París y colabora durante diez años con Midnight Special Records, publicando álbumes como Ataraxia (2015), Premature Love Songs (2017) y Visitor (2019), así como el EP Nombrar las cosas (2020).
Exploradora musical, también multiplica las colaboraciones: bajista junto a Pomme en gira, arreglista en el último álbum de Flavien Berger (Plouf!), miembro del efímero grupo La Brume, o incluso cantante dentro de La Femme, con quienes ha recorrido el mundo.
Con ‘You’re The Mother, You’re The Man‘, Michelle Blades abre una nueva página de su universo artístico, entre legado personal, investigación sonora y deseo de transmisión.
Canciones interpretadas en el gran estudio:
– Dear Friend en vivo desde RFI
– You’re the mother, You’re the man?, extracto del CD
– I Missed the Dance en vivo desde RFI.
Formación: Michelle Blades (guitarra, voz)
Sonido: Benoît Letirant, Mathias Taylor.
► Álbum Where To? (Escargot Musique / IDOL 2026).
A continuación, recibimos a Robin Fincker y Janick Martin para el lanzamiento de Vison Visu.
«Los dos hombres se sentaron vison-visu. Pierrot tuvo vagamente la impresión de haber conocido a este tipo en alguna parte.»
Raymond Queneau, Pierrot, 1942
Un encuentro íntimo e interrogante, Vison Visu reúne al acordeonista bretón Janick Martin, figura de una generación de músicos provenientes de la música tradicional que reescriben constantemente sus contornos, y al saxofonista y clarinetista Robin Fincker, que ha evolucionado durante veinte años en las escenas de jazz contemporáneo y música improvisada europea. Músicos ávidos de melodías, fascinados por la fórmula mágica que pueden contener, Vison Visu aspira los aires en profundidad, ya sean de hoy o de otra época, y frustra sus fraseos convencionales. Jugando con fracturas y melismas, danzas e improvisaciones, el dúo de timbres resonantes intercambia con pasión e intensidad.
Los dos músicos se conocieron dentro del quinteto Finis Terrae del violonchelista Vincent Courtois, con quien Robin Fincker colabora desde hace muchos años, y rápidamente establecieron una evidente complicidad. Tras una invitación del festival de Jazz de Dissay, elaboraron un repertorio que combina las composiciones originales del dúo con melodías provenientes de Bretaña, Escocia o el país Cajun. Un verdadero cruce de lenguajes tradicionales y contemporáneos, el dúo teje así una narrativa donde el juego y la espontaneidad se nutren de estas melodías simples con un fuerte poder evocador.
Gracias al apoyo del productor de música contemporánea Marc Thouvenot (fundador del sello Quicatl), del colectivo Le Grand Pas y del estudio La Buissonne, el dúo tuvo la oportunidad de grabar su repertorio de forma directa y sin artificios. Instalados en la gran sala del estudio, las piezas fueron grabadas sin cortes, de un solo tirón y en pocas tomas, permitiendo al dúo dar rienda suelta a su gusto por lo imprevisto y la investigación sonora.
Mezclado por Gérard de Haro y masterizado por Nicolas Baillard en La Buissonne, Vison Visu deja entrever en su música una expresión no lineal del paso del tiempo, hecha de idas y vueltas de ciclos y juegos de memorias donde el placer del juego y la narración prevalecen sobre cualquier plan preestablecido.
Canciones interpretadas en el gran estudio:
– Vison Visu en vivo desde RFI
– Écoutez la plaisante histoire, extracto del álbum
– Al Lann Melen en vivo desde RFI.
Formación: Janick Martin (acordeón) y Robin Fincker (saxo, clarinete).
Sonido: Benoît Letirant, Mathias Taylor.
► Álbum Vison Visu (Le Grand Pas / L’Autre Distribution 2025).
