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Buddy: La oscura parodia infantil que decepciona

by Editora de Entretenimiento enero 25, 2026
written by Editora de Entretenimiento

El director Casper Kelly saltó a la fama en 2014 con el viral cortometraje de terror para Adult Swim, Too Many Cooks. La película, de once minutos de duración, es esencialmente una parodia que acumula repetición, voces alegres y letras absurdas, satirizando los clásicos programas de televisión de los años 70, 80 y 90 – desde comedias familiares hasta dramas policiales, culebrones, dibujos animados, acción de superhéroes y ciencia ficción de bajo presupuesto– hasta que un villano con machete interrumpe la programación justo antes de que comience el episodio. Es un concepto ingenioso, una parodia posmoderna que subvierte nuestra nostalgia por el entretenimiento televisivo de antaño, sin extenderse demasiado.

Buddy, la más reciente propuesta de Kelly, comparte algunas similitudes temáticas, pero se queda corta en comparación con su predecesora. Aunque ofrece momentos esporádicamente divertidos, esta película expande la idea de un sketch cómico a un largometraje, aumentando el gore y las desviaciones dementes, pero sin alcanzar el nivel de intensidad o perturbación deseado. Uno de los mayores aciertos de la película es la inspirada actuación de voz de Keegan-Michael Key en el papel del personaje principal, lo que podría atraer a un público específico en plataformas de streaming.

Buddy

The Bottom Line

In need of sharper teeth.

Venue: Sundance Film Festival (Midnight)
Cast: Cristin Milioti, Delaney Quinn, Topher Grace, Keegan-Michael Key, Michael Shannon, Patton Oswalt, Clint Howard, Caleb “CJ” Williams
Director: Casper Kelly
Screenwriters: Casper Kelly, Jamie King

1 hour 35 minutes

Coescrita por Kelly junto a Jamie King, Buddy explora la reacción que surgió en la década de 1990 contra la positividad maníaca y el contenido infantil azucarado de Barney & Friends. La película juega con la idea de culpar al dinosaurio morado por ciertos rasgos de la generación millennial.

El protagonista del programa de televisión, It’s Buddy, es una copia casi exacta de Barney, en una película que también toma prestados elementos de Pee-wee’s Playhouse y, en menor medida, de The Wizard of Oz. Kelly reemplaza al tiranosaurio antropomórfico con un unicornio naranja con una melena amarilla y una barriga púrpura. Este unicornio es el maestro de un mundo televisivo infantil hermético, donde los jóvenes aprenden sobre la amistad, el compartir, la valentía, la amabilidad y el optimismo, a través de canciones de Shawn Coleman que suenan como todos los jingles de la infancia que se quedan grabados en la mente.

Sin embargo, bajo su apariencia de peluche y su mensaje optimista, Buddy es un narcisista necesitado y controlador que exige constante afirmación del amor de los niños y les llena la cabeza de terrores sobre los monstruos que acechan en el mundo exterior. (¿Un narcisista naranja que infunde miedo? Quizás sea una interpretación política demasiado rebuscada). Cada episodio termina con Buddy anunciando: “Bueno, se acabó el tiempo”, seguido de una canción y un gran abrazo grupal. Pero ante el más mínimo signo de rebelión, Buddy se vuelve homicida.

Esto ocurre por primera vez cuando los niños reciben invitaciones para una fiesta de baile y Josh, un chico hosco y retraído, se niega a participar, incluso después de que Buddy lo envía al “Pozo de las Preocupaciones” para que reciba consejo y le regale un par de zapatos mágicos para bailar. Pero la timidez no es el problema de Josh, sino más bien el aburrimiento opresivo de un entorno cerrado donde la felicidad, el buen comportamiento y el espíritu comunitario son requisitos obligatorios.

Como resultado de la negativa de Josh, se escuchan sonidos inconfundibles de violencia fuera de cámara. Freddy, una de las integrantes del grupo, encuentra el libro que Josh estaba leyendo en la basura, manchado de sangre. Intuyendo que algo anda mal en su mundo perfecto, comparte sus preocupaciones con su mejor amiga, Wade. Deciden buscar consejo de un adulto y, dado que nunca se menciona a los padres, acuden a la enfermera Nancy en la enfermería del club.

A medida que aumenta el número de víctimas, Freddy y Wade alertan a sus amigos Oliver y Hannah del peligro y se preparan para huir. Pero antes de hacerlo, Freddy aplica una lección de seguridad aprendida anteriormente sobre productos químicos de limpieza peligrosos para someter al unicornio, que ahora se ha vuelto amenazante.

Todo esto es casi lo suficientemente divertido, y los actores infantiles cumplen con las expectativas para encajar en el molde de los programas de televisión infantiles no narrativos. Pero la película comienza a volverse repetitiva incluso antes de que la violencia se intensifique.

Kelly y King cambian el rumbo alrededor de la marca de los treinta minutos, aventurándose en el mundo real, donde Grace, la madre de dos hijos con una gran diferencia de edad, comienza a sentirse abrumada por una sensación de vacío oscuro. Se siente especialmente perturbada por una silla vacía en la mesa del comedor. ¿Estaba ocupada alguna vez? Su esposo Ben descarta su ansiedad, pero Grace contrata a la parapsicóloga Dra. Deborah Burr, quien siente una poderosa energía en una habitación que en algún momento se convirtió en una oficina en casa.

Cuando la doctora intenta invocar la presencia en la casa, la televisión se enciende y muestra un episodio de It’s Buddy, un programa que Grace no puede encontrar en internet. Con ecos de Poltergeist, los dos mundos chocan violentamente. Pero este tipo de superposición metaficcional se ha hecho mejor muchas veces antes, recientemente en I Saw the TV Glow.

Milioti, como siempre, tiene una presencia distintiva con un sutil toque de excentricidad, pero los desarrollos más ambiciosos del guion, una vez que Grace cruza al dominio de Buddy, caen en una lógica confusa, incluso dentro de los límites elásticos de la historia de Kelly. Hay toques humorísticos, como la repentina adición a los créditos del programa de televisión de “Ejecutivo a cargo: Buddy”. Pero el inevitable enfrentamiento de Freddy y compañía con un Buddy desatado, con su demonio interior liberado en forma de Godzilla, carece del terror, la tensión y las risas necesarios para convertirlo en una comedia de terror inquietante.

El público del género dispuesto a conformarse con una subversión extraña pero en última instancia inofensiva podría disfrutar de Buddy. Y hay placeres incidentales, como Patton Oswalt como la voz de Strappy, la mochila antropomórfica de Freddy, o Clint Howard y Michael Shannon como un cowboy curtido y su exigente ventrílocuo. Pero la película es una premisa de un solo chiste, linda y colorida, pero insatisfactoriamente desarrollada.

enero 25, 2026 0 comments
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Entretenimiento

Olivia Wilde: El experimento creativo detrás de ‘The Invite’

by Editora de Entretenimiento enero 24, 2026
written by Editora de Entretenimiento

Olivia Wilde, conocida por su trabajo como directora en películas como Booksmart y Don’t Worry Darling, experimentó con un enfoque poco convencional al filmar The Invite, su más reciente proyecto. Wilde, quien también protagoniza la película, decidió no tener un final definido al inicio del rodaje.

La idea era llevar a cabo un “experimento”, según sus propias palabras, donde durante varias semanas previas al inicio de las 23 jornadas de filmación, trabajaría el guion junto a los actores y guionistas Rashida Jones y Will McCormack. Posteriormente, planeaba filmar la película de manera secuencial, siguiendo el orden de la historia, para permitir conversaciones y cambios a medida que avanzaban. “Creo que hemos aceptado una especie de paradigma sobre cómo deben hacerse las películas”, comentó Wilde a The Hollywood Reporter. “Tienen que filmarse fuera de orden, no se pueden hacer ensayos… hay muchas reglas arbitrarias que todos hemos aceptado. Cuando los actores establecen las expectativas, cambia la estructura de la película.”

Wilde, junto a un elenco estelar que incluye a Seth Rogen, Edward Norton y Penélope Cruz, exploró este método de trabajo en un set que, en gran medida, se limita a una única locación. The Invite, un remake de la película española Sentimental, se centra en una pareja (Wilde y Rogen) al borde de la ruptura, quienes invitan a cenar a sus enigmáticos vecinos (Norton y Cruz), cuya relación parece irradiar la pasión y la comunicación que la primera pareja anhela.

Wilde se involucró en el proyecto después de que el guion regresara a su radar años después de una primera aproximación. Tras dirigir Booksmart y Don’t Worry Darling, decidió asumir el rol de directora en The Invite. Inicialmente, buscaba solo dirigir, pero la salida de la actriz originalmente elegida para el cuarto papel principal la convenció, junto con el resto del elenco, de asumir el rol. Rogen, de hecho, fue un firme defensor de su participación.

La actriz española Penélope Cruz destacó la apertura de Wilde a la hora de recibir opiniones y cuestionamientos, afirmando que la directora no busca respuestas convenientes, sino una exploración honesta de la historia. Edward Norton, por su parte, elogió la confianza de Wilde para permitir que los actores contribuyeran a la creación de sus personajes.

Curiosamente, el estudio de grabación donde se realizó el trabajo de taller y ensayo fue el mismo donde se filmó el piloto de I Love Lucy, un hecho que Wilde consideró una feliz coincidencia, dado que la película explora las complejidades de las relaciones adultas. La directora también contó con la consultoría de Esther Perel, reconocida autora y psicoterapeuta, para profundizar en los temas de amor y relaciones.

The Invite marca el regreso de Wilde a la dirección después de Don’t Worry Darling, y se diferencia de esta última por haber sido realizada fuera del sistema de los grandes estudios, con el apoyo de Megan Ellison, productora y financiadora de Booksmart. Durante el rodaje, que consistió en jornadas de 12 horas, los actores constantemente reevaluaban el destino de sus personajes, obsesionados con lograr un final auténtico. “Hubo mucho debate sobre cómo debía terminar la película”, recordó Rogen, añadiendo que, aunque existieron diferentes opciones, el resultado final se mantuvo dentro de un rango limitado.

El público tendrá su primer vistazo a The Invite este sábado en el Festival de Sundance, donde la película busca distribución. Olivia Wilde, Edward Norton y Seth Rogen asistirán al festival, mientras que Penélope Cruz no podrá estar presente debido a compromisos de rodaje en España. Wilde enfatizó que su objetivo es crear películas que no subestimen la inteligencia del público, y que este proyecto le permitió colaborar creativamente con un equipo talentoso.

enero 24, 2026 0 comments
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Entretenimiento

Sundance 2024: Agenda de Eventos y Conversaciones

by Editora de Entretenimiento enero 20, 2026
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El Festival de Sundance está en pleno apogeo, y la agenda está repleta de eventos y conversaciones imperdibles para los amantes del cine y la industria. Aquí te presentamos un resumen de lo que está sucediendo en Park City.

Para los que buscan inspiración creativa, Chloé Zhao y Kim Gillingham ofrecerán una sesión titulada «Dreams & Embodiment for the Creative Process» a las 9 a.m. en 1167 Woodside Ave. Presentado por Google y 100 Zeros, este espacio se centrará en la escucha de los sueños, el cuerpo y las intuiciones que guían el proceso creativo. No se trata de una conferencia, sino de una experiencia participativa.

La salud mental y la neurodiversidad en el cine serán el tema de conversación a las 9:30 a.m. en Heretic Lounge, 625 Main St., con la participación de los cineastas de Frank & Louis.

A la misma hora, en Elvis Mitchell Suite, The Cabin on Main Street, se llevará a cabo una conversación sobre Run Amok, moderada por Mitchell, con la presencia de NB Mager, Alyssa Marvin, Patrick Wilson, Molly Ringwald, Margaret Cho y Sophia Torres.

Un poco más tarde, a las 10:10 a.m., Mitchell volverá a moderar una charla, esta vez sobre If I Go Will They Miss Me, con Danielle Brooks, J. Alphonse Nicholson, Bodhi Dell y Walter Thompson-Hernandez.

Los fanáticos de Leviticus podrán disfrutar de un panel a las 10:15 a.m. en Chase Sapphire Reserve Experience, 660 Main St. (las puertas abren a las 9:45 a.m.), donde el elenco analizará el proceso de creación de la película. Se espera la participación de Adrian Chiarella, Joe Bird, Stacy Clausen y Mia Wasikowska.

Para los que buscan un evento más exclusivo, UTA presenta su tradicional Filmmakers Brunch a las 10:30 a.m. en UTA House, 508 Main St., patrocinado este año por Simply. La asistencia es solo por invitación.

A las 11 a.m., el Cinema Café en Filmmaker Lodge, 550 Main St., recibirá al aclamado escritor Salman Rushdie, en una conversación dirigida por Justin Chang, crítico de The New Yorker.

Netflix organiza su anual Documentary Brunch en una ubicación privada, también solo por invitación, de 11 a.m. a 2 p.m.

El Park Meadows Country Club, 2000 Meadows Dr., será el escenario del AAPI Leaders + Luminaries Brunch a las 11 a.m., presentado por Rideback RISE y la Asian American Foundation, con el apoyo de la MacArthur Foundation, y la participación de Norman Chen, Kathy Im, Dan Lin y Clara Wu Tsai.

SAGindie celebra su 29º Annual Actors Only Brunch a las 11 a.m. en Café Terigo, 424 Main St., con la co-anfitrionía de Ali Ahn (Take Me Home), Danielle Brooks (If I Go Will They Miss Me), Gayle Rankin (The Incomer), Rob Morgan (Frank & Louis), Tatiana Maslany (The Only Living Pickpocket in New York) y Will Price (The Only Living Pickpocket in New York).

A las 11 a.m. en Elvis Mitchell Suite, The Cabin on Main Street, Mitchell moderará una conversación sobre Night Nurse con Mimi Rogers, Georgia Bernstein y otros miembros del elenco.

Acura y Women in Film presentan «Can’t Stop, Won’t Stop: Activism on Film and the Women Fighting for Change» a las 11:15 a.m. en Acura House of Energy, Swede Alley, un evento que reunirá a cineastas, activistas y creativas para hablar sobre la libertad de expresión y la defensa de los derechos.

MPI Original Films presenta «Short Films, Powerful Stories: Filmmaking for Impact» a las 11:30 a.m. en The Box at the Ray, una conversación sobre el poder de los cortometrajes para entretener, educar e inspirar, con la presentación del cortometraje original de MPO, The Art of Inflation.

El Impact Lounge en Prospector Square será el escenario de «DIFF Explores – Inclusion & Impact in Entertainment» a las 11:30 a.m., un panel presentado por Impact Lounge y el Diversity & Inclusion Film Festival con la participación de Heather Mason, Bing Chen, Maylen Calienes, Moi Santos y Sola Fasehun, moderado por Larry Laboe.

A las 11:45 a.m., Mitchell moderará una conversación sobre Big Girls Don’t Cry en Elvis Mitchell Suite, The Cabin on Main Street, con Rain Spencer, Noah Taylor y Paloma Schneiderman.

Acura y Women in Film presentan «Beyond Pay Equity: Evolving the Economy of Care Onscreen and Beyond» a las 12:15 p.m. en Acura House of Energy, Swede Alley, una conversación sobre cómo las historias centradas en el cuidado pueden impactar el futuro.

A las 12:30 p.m., Mitchell volverá a Elvis Mitchell Suite, The Cabin on Main Street, para moderar una conversación sobre Leviticus con Adrian Chiarella, Joe Bird, Stacy Clausen y Mia Wasikowska.

United Airlines presenta «Portrait Presents: The Real Path to Audiences Now — Beyond Sales Agents and Streamers + From Headline to Hollywood — Turning Real Stories into IP Gold» a la 1 p.m. en United Airlines Lodge on Main Street. Se requiere RSVP.

A las 1:30 p.m. en Filmmaker Lodge, 550 Main St., se llevará a cabo «From First Break to Lasting Impact: Building Creative Pipelines in Film & Media», un panel presentado por NewFilmmakers Los Angeles, Alliance of Women Directors, Shine Global y Creating Creators.

A las 2 p.m. en The Box at the Ray, Antigravity Academy presenta «Emerging Voices: Crafting Shorts with Antigravity Academy & Dolby Creator Lab», una conversación con tres cineastas que desarrollaron sus cortometrajes a través del programa de la academia.

El Acura House of Energy, Swede Alley, será el escenario del ASCAP Music Café a las 2 p.m., celebrando la colaboración creativa con presentaciones en vivo y conversaciones con compositores y cineastas.

Mitchell moderará una conversación sobre The Only Living Pickpocket in New York a las 2 p.m. en Elvis Mitchell Suite, The Cabin on Main Street, con John Turturro y Noah Segen.

A las 2:30 p.m., Mitchell volverá a moderar una charla sobre The Weight con Ethan Hawke, Padraic McKinley, Austin Amelio y Julia Jones.

A las 3 p.m. en Impact Lounge, Prospector Square, los co-creadores de The Nightingale of Iran, Danielle y Galeet Dardashti, se unirán a Yonah Schiller y Rachael Strecher en un espectáculo en vivo y un panel que celebra la cultura judía y musulmana.

Chapman University organiza una reunión de ex alumnos e invitados a las 3 p.m. en Handle, 136 Heber Ave. Se requiere registro.

CAPE presenta Asian Pacific Filmmakers Experience at Park City 2026: The Final Edition de 3 a 6 p.m. en Alpine Distilling, 364 Main St. Se ofrecerá comida de Savage Fish.

Mitchell moderará una conversación sobre American Hardcore y SLC Punk a las 3:15 p.m. en Elvis Mitchell Suite, The Cabin on Main Street, con Matthew Lillard y Paul Rachman.

Guillermo del Toro será el protagonista de una conversación y cóctel a las 4 p.m. en Elvis Mitchell Suite, The Cabin on Main Street, moderada por Mitchell.

Film Fatales presenta «From Script to Screen, Making Movies in the Current Climate» a las 4 p.m. en United Airlines Lodge on Main Street, con la participación de Josephine Decker, Liz Sargent y NB Mager, moderado por Imani Davis.

A las 4 p.m. en Filmmaker Lodge, 550 Main St., se llevará a cabo «From Short to Feature: Inside the Highways Lab Directors Program», presentado por Rideback Rise, Highways Lab y Adobe.

A las 4:30 p.m. en The Box at the Ray, se presentará «Designing Story Through Sound with Filmmakers Beth de Araújo and Josef Kubota Wladyka», una conversación sobre diseño de sonido y música en el cine.

A las 5 p.m. en una ubicación privada, Rory Kennedy y Mark Bailey invitan a un épico encuentro de ajedrez entre Judit Polgar y Alec Baldwin en celebración de la selección de Sundance, Queen of Chess.

DJ Cardi ofrecerá una presentación musical a las 8 p.m. en Acura House of Energy, Swede Alley.

Dropbox House, 501 Main St., será el escenario de la premiere party de Once Upon a Time in Harlem de 9 p.m. a 12 a.m.

MACRO Foundation organiza un cóctel solo por invitación de 2 a 4 p.m. en UTA House, 508 Main St.

UTA House, 508 Main St., también será el escenario de la recepción de la película Knife de 4:30 a 7 p.m., presentada por UTA y Jigsaw, solo por invitación.

La premiere party de The Musical se celebrará de 5:30 a 7:30 p.m. en Arby’s Cinema Center, Loma, 900 Main St., patrocinada por Hendricks Gin, Sommsation, Peroni, Neaū water y Bernier.

The PBM Princess y Kemo Sabe organizan un evento con alfombra roja y una proyección especial de Side Effects May Include a las 6 p.m. en 268 Main St., con la presencia de Brandi Glanville y Jon Gosselin (quien será el DJ).

HBO Documentary Films organiza su anual bash solo por invitación de 7 a 10 p.m. en Ruth’s Chris Steak House, Hotel Park City, 2001 Park Ave.

La premiere party de Rock Springs se celebrará de 9 a 11 p.m. en Chase Sapphire Reserve Experience, 660 Main St.

enero 20, 2026 0 comments
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Entretenimiento

Sundance 2026: 20 Películas Deseadas

by Editora de Entretenimiento diciembre 4, 2025
written by Editora de Entretenimiento

El Festival de Sundance, tal como lo conocemos, está a punto de cambiar. IndieWire anticipa con entusiasmo 20 películas que esperamos ver en la edición de 2026, que será la última en celebrarse en Utah antes de su traslado a Colorado en 2027.

La lista de deseos incluye trabajos de directores aclamados y talentos emergentes. Nombres como David Lowery, conocido por su sensibilidad narrativa, y Josephine Decker, una maestra de la experimentación cinematográfica, figuran entre los que podrían sorprender al público en Sundance. También se espera la participación de Gregg Araki, un autor de culto con una visión única.

Esta edición de 2026 se presenta como una oportunidad para celebrar el legado del festival en Utah y, al mismo tiempo, vislumbrar el futuro que le espera en Colorado. La expectativa es alta para ver qué nuevas voces y narrativas audaces emergerán en la próxima edición.

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diciembre 4, 2025 0 comments
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