Tag:

sydney sweeney

Entretenimiento

Euphoria 3: Cassie de Sydney Sweeney se transforma en creadora de contenido

by Editora de Entretenimiento
written by Editora de Entretenimiento

La actriz Sydney Sweeney regresa como Cassie Howard en la tercera temporada de Euphoria, y el reciente adelanto ha revelado una versión mucho más madura y sorprendente de su personaje.

El tráiler, lanzado por HBO el 14 de enero de 2026, muestra a Cassie incursionando en el mundo de la creación de contenido, similar a plataformas como OnlyFans. Su aparición, luciendo un atrevido disfraz de perro con cola y orejas, captó inmediatamente la atención del público.

Este cambio de rumbo coincide con la información de que la temporada 3 de Euphoria se desarrollará varios años después de la etapa de la escuela secundaria. Los personajes han crecido y enfrentan desafíos más complejos en sus vidas.

En una escena impactante, Cassie es vista grabando contenido en su cama con un juguete para morder en la boca. Nate Jacobs interrumpe la escena, visiblemente molesto por ver a su futura esposa exponiéndose en internet. “Trabajo todo el día, y mi futura esposa está tirada en internet”, se lamenta Nate.

Cassie responde con despreocupación: “Solo estoy haciendo contenido”.

El tráiler también insinúa una nueva dinámica en la relación entre Cassie y Nate, e incluso se vislumbra un posible festejo de boda entre ellos.

Se rumorea que la tercera temporada podría ser la última para Sydney Sweeney como Cassie Howard. La actriz, de 28 años, ha sugerido que está llegando al final de su trayectoria en la aclamada serie. “En realidad, esta es la última semana que estoy filmando. Se siente agridulce”, reveló Sweeney durante un evento de Variety Power of Women, según informó New York Post el 21 de enero de 2026.

“He crecido con todos estos”, añadió. “Filmamos el episodio piloto cuando tenía 20 años y la Temporada 1 cuando tenía 21, así que ha sido una experiencia increíble tener un personaje durante tanto tiempo”.

Sweeney expresó su gratitud por haber podido crecer junto a Cassie y por la oportunidad de trabajar con el mismo equipo y elenco a lo largo de los años.

Euphoria Season 3 explorará las luchas de un grupo de amigos mientras se enfrentan a temas de moralidad, fe, redención y un creciente mundo delictivo. Además de Sydney Sweeney y Jacob Elordi, Zendaya, Maude Apatow y Hunter Schafer también regresarán como parte del elenco principal.

0 comments
0 FacebookTwitterPinterestLinkedinEmail
Entretenimiento

Amanda Seyfried: «La Asistente» es mi papel más divertido desde «Chicas Pesadas»

by Editora de Entretenimiento
written by Editora de Entretenimiento

Amanda Seyfried, la aclamada actriz, ha descrito el thriller psicológico «La Asistente» («Pomocnice» en su idioma original) como una lectura absorbente e inolvidable. En una conversación en video obtenida exclusivamente por Novinky.cz y deník Právo para el mercado checo, Seyfried elogió la intensidad, el suspense y la sensualidad de la trama, asegurando que cumple con todas las expectativas de un buen thriller.

La autora de la novela, la estadounidense Freida McFadden, ha presentado a Nina como un personaje complejo: una mujer implacable y manipuladora, pero a la vez frágil y desesperada. Según la propia McFadden, Nina es impredecible y realista, capaz de generar lástima y miedo en igual medida, lo que perturba profundamente a Millie, la protagonista de la historia, interpretada por Sydney Sweeney.

Seyfried confesó que interpretar a Nina ha sido su papel más divertido desde su icónico personaje de Karen en «Mean Girls» («Chicas Pesadas»). La actriz, que saltó a la fama con su participación en el musical «Mamma Mia!» (2008) y ha continuado cosechando éxitos en películas como «Jennifer’s Body» (2009) y «Mank» (2020) – por la que recibió una nominación al Oscar – fue nominada este año al Globo de Oro por su papel de líder de secta en «Testimonio sobre Ann Lee», que se estrenará en los cines checos el 12 de marzo.

Foto: Bontonfilm

0 comments
0 FacebookTwitterPinterestLinkedinEmail
Entretenimiento

Pomocnice: Crítica y análisis del thriller erótico

by Editora de Entretenimiento
written by Editora de Entretenimiento

La película “Pomocnice” (La Ayudante), estrenada en 2022 y que ya cuenta con varias secuelas, ofrece una adaptación fiel de su material original, incluso abrazando un toque pulp a veces exagerado. Se trata de una reinterpretación pulida de los thrillers eróticos y criminales de bajo presupuesto que triunfaron en los años 80 y 90, pero adaptada al público contemporáneo de la era digital.

La trama sigue a Millie, una joven que consigue un empleo como asistente en la opulenta residencia de la familia Winchester. Lo que comienza como una oportunidad aparentemente idílica en el hogar de la perfecta pareja, Andrew y Nina, y su hija Cece, pronto se transforma en una pesadilla. Nina muestra una actitud hostil hacia Millie, mientras que la inevitable atracción entre la joven asistente y el carismático Andrew se intensifica. Los acontecimientos se desarrollan de manera predecible, revelando un giro argumental que se intuye desde el principio.

La película utiliza sus personajes para exponer una crítica social: la explotación de aquellos con pocos recursos y credibilidad por parte de los ricos, quienes se entregan a comportamientos perversos y degradantes. Este es el punto final al que llega la historia.

Falsedad y sonrisas forzadas nos atacan

El director Paul Feig, conocido por comedias desenfrenadas como “Mujeres al borde de un ataque de nervios” o “Espía”, establece desde el inicio una tensión incómoda. La película genera una sensación de malestar, atacándonos con una falsedad evidente y sonrisas forzadas. Esta penetrante fisicalidad es, quizás, el mayor acierto de la cinta. El enfrentamiento entre las dos mujeres y los diálogos se basan en la exacerbación de la inestabilidad de Nina y la resignación de Millie, quien busca cada vez más consuelo en Andrew.

“Pomocnice” se apoya demasiado en los clichés. Con el paso del tiempo, se convierte en una propuesta rutinaria y estéril, interrumpida ocasionalmente por diálogos extraños y efectos dramáticos exagerados, o por momentos de burda lascivia, que son, paradójicamente, lo más entretenido de la película, aunque lamentablemente escasos.

El filme consolida a Sydney Sweeney como un nuevo sex symbol. La cámara se detiene en su figura, mostrando su cuerpo en ajustadas prendas de vestir y un escote que roza la objetivación, aunque sirve para subrayar la tensión erótica entre Millie y Andrew. Brendan Sklenar, quien interpreta a Andrew, explota su atractivo físico y una voz profunda y carismática. Sin embargo, las escenas de sexo carecen de audacia y sensualidad, asemejándose más a un anuncio de lencería.

Una adulación bien disfrazada

Si bien la elección de Sydney Sweeney tiene cierta lógica superficial (posee una gran presencia física), su actuación es inconsistente, carece de chispa y pasión, y se muestra tan rígida como la propia película, a pesar de que su personaje exige todo lo contrario. “Pomocnice” explota todas las tendencias mainstream que buscan impactar los sentidos del espectador. No parece haber ambición por ir más allá. La irritante y a veces bien disimulada adulación se completa con el uso inapropiado de música popular de artistas como Lana Del Rey y Taylor Swift.

En definitiva, es una película carente de valentía, fuerza y contundencia, a pesar de las frases construidas y las escenas supuestamente impactantes que intentan transmitir lo contrario. La frustración se hace evidente con las voces en off didácticas. La insistencia de los creadores en explicarlo todo verbalmente, incluso lo que ya se desprende de las imágenes más simples, resulta francamente ridícula. La película evoluciona de un thriller prometedor, impulsado por la excelente actuación de Amanda Seyfried, a una colección de efectos vacíos. “Pomocnice” no es ni audaz ni “deslumbrantemente extravagante” en ningún sentido. Simplemente lo pretende.

Film

Pomocnice

Režie: Paul Feig

Bontonfilm, česká premiéra 15. ledna

0 comments
0 FacebookTwitterPinterestLinkedinEmail
Negocio

Elon Musk y Sydney Sweeney: ¿Rumores de romance o IA?

by Editora de Negocio
written by Editora de Negocio

Los rumores sobre un posible romance entre Elon Musk y la actriz Sydney Sweeney han ganado notoriedad en las últimas semanas, impulsados principalmente por la difusión de imágenes en la red social X (antes Twitter). Las fotografías, que sugieren una cercanía entre ambos, incluso un beso, rápidamente se viralizaron, generando un intenso debate sobre su autenticidad.

Las imágenes también mostraban a la pareja en el restaurante Nobu de Los Ángeles. Una cuenta de X, @alps, fue una de las primeras en difundir la noticia, publicando: «BREAKING: Elon Musk y Sydney Sweeney supuestamente están saliendo». Sin embargo, la falta de cobertura por parte de medios de comunicación de gran envergadura ha alimentado las sospechas de que las imágenes podrían ser producto de una manipulación mediante inteligencia artificial.

Previo a la circulación de estas imágenes, la revista People había informado sobre la relación sentimental de Sydney Sweeney con el inversor y ex agente de talentos Scooter Braun.

La aparición de las fotografías se produjo semanas después de que Elon Musk hiciera comentarios sobre la apariencia física de Sweeney en la misma plataforma X, utilizando una imagen de la actriz y añadiendo la leyenda «The eclipse». Estos comentarios fueron ampliamente criticados por considerarse inapropiados.

Las reacciones en redes sociales no tardaron en llegar, con numerosos usuarios expresando su desaprobación ante las publicaciones de Musk, calificándolas de extrañas y perturbadoras, y destacando la diferencia de edad entre ambos. Comentarios como «Es 30 años mayor que tú. Raro» y «Rico o pobre, todos piensan lo mismo, qué hombre» se hicieron virales.

(ami/ami)

0 comments
0 FacebookTwitterPinterestLinkedinEmail
Mundo

Lizzo: Acuerdo en disputa por canción sobre Sydney Sweeney

by Editor de Mundo
written by Editor de Mundo

La cantante Lizzo habría llegado a un acuerdo extrajudicial relacionado con una canción inédita que hace referencia a la polémica campaña publicitaria de American Eagle protagonizada por Sydney Sweeney.

Según un comunicado presentado ante un tribunal federal y obtenido por Rolling Stone, los abogados de GRC Trust, con sede en Georgia, afirman haber alcanzado un “acuerdo de principio” con la galardonada cantante, a la que demandaron el año pasado por presunta infracción de derechos de autor relacionada con la canción. Los abogados indicaron que esperan presentar una solicitud de desestimación del caso “con perjuicio”, lo que significa que no podrán volver a presentar la demanda, en un plazo de 60 días.

La demanda se originó a raíz de una publicación en TikTok que Lizzo realizó el pasado mes de agosto, en la que se podía escuchar un fragmento de su canción inédita, “I’m Goin’ in Till October”. En el video, Lizzo lavaba un Porsche mientras llevaba una camisa vaquera. Al cantar la letra “Bitch, I got good jeans like I’m Sydney”, se hacía una clara alusión al eslogan de la controvertida campaña de American Eagle, “Sydney Sweeney has great jeans”, que se lanzó en julio y desató una fuerte polémica.

Los críticos calificaron la campaña de American Eagle, en la que Sweeney hablaba sobre sus rasgos genéticos, como un guiño a los estándares de belleza blancos y la eugenesia. Posteriormente, Fox News defendió la campaña en sus programas, involucrando a Lizzo en el debate cuando un comentarista de derechas declaró: “Hemos terminado con esta agenda progresista. Hemos terminado con las Lizzo, hemos terminado con las Dylan Mulvaneys. Si fuera una persona no binaria de 300 libras, la estarían aplaudiendo”.

GRC Trust presentó su demanda el 21 de octubre, alegando que la nueva canción de Lizzo infringía los derechos de autor de la canción “Win or Lose (We Tried)”. La demanda no identificaba al artista detrás de “Win or Lose”, pero parecía referirse a una canción del mismo nombre del artista de soul Sam Dees. GRC Trust ya había demandado a Kanye West por acusaciones similares de infracción de derechos de autor en su canción “Lord Lift Me Up” con respecto a la canción de Dees, “Always Keep Your Love (Just Out Of My Reach)”.

Aunque la canción de Lizzo nunca se lanzó oficialmente, GRC afirmó que ella y Atlantic Records explotaron “Win or Lose” y obtuvieron beneficios que no habrían logrado sin infringir los derechos de GRC. Solicitaban la devolución de las ganancias obtenidas, por un importe a determinar en el juicio.

Editor’s picks

En una declaración compartida con Rolling Stone el pasado octubre, los representantes de Lizzo afirmaron: “Nos sorprende que GRC Trust haya presentado esta demanda. Para que quede claro, la canción nunca se ha lanzado comercialmente ni se ha monetizado, y no se ha tomado ninguna decisión en este momento con respecto a un posible lanzamiento comercial futuro de la canción”.

Unas semanas después de que Lizzo compartiera la publicación en TikTok en agosto, lanzó la edición extendida de su EP My Face Hurts From Smiling, ahora titulada My Face Still Hurts From Smiling. La versión deluxe incluyó nueve canciones nuevas, pero “I’m Goin’ in Till October” no apareció en el proyecto.

En su denuncia, GRC Trust afirmó que intentó negociar con la cantante y su discográfica antes de demandar, pero “llegaron a un punto muerto”. “La obra infractora incorpora, interpola y samplea elementos instrumentales y vocales de la composición [protegida]”, decía la denuncia.

Trending Stories

Contactado por correo electrónico el lunes, un abogado de GRC Trust se negó a comentar. (Un abogado que representa a Atlantic Records no respondió. No se pudieron contactar de inmediato a un portavoz de Lizzo).

Lizzo ya se había enfrentado a una demanda por plagio relacionada con su éxito “Truth Hurts”. Ella contra-demandó a los compositores que presentaron la denuncia, aunque ésta fue posteriormente desestimada. Las partes llegaron a un acuerdo privado en 2022.

0 comments
0 FacebookTwitterPinterestLinkedinEmail
Entretenimiento

Avatar 3: Recaudación, Éxito en Taquilla y Análisis Completo

by Editora de Entretenimiento
written by Editora de Entretenimiento

El esperado tercer capítulo de la saga Avatar, bajo la dirección de James Cameron, ha arrasado en la taquilla mundial durante el fin de semana, marcando el inicio de la temporada navideña en los cines.

Avatar: Fire And Ash, distribuida por 20th Century y Disney, recaudó $345 millones en su estreno global, convirtiéndose en el segundo mejor debut mundial de 2025, superado únicamente por otro éxito de Disney, Zootopia 2.

Si bien no se esperaba que Fire and Ash igualara los $441.6 millones de su predecesora, Avatar: The Way of Water (2022), la diferencia fue mayor de lo anticipado. La película tuvo un desempeño más modesto en Norteamérica, con una recaudación de $88 millones. A pesar de los desafíos que suelen enfrentar las secuelas, especialmente en el universo de Pandora, la meta ahora es aprovechar el impulso durante las festividades de fin de año, donde se espera multiplicar su taquilla entre cinco y seis veces.

La superproducción ha recibido excelentes reacciones del público, con una calificación “A” en CinemaScore, similar a las entregas anteriores, a pesar de su duración de más de tres horas y cuarto. Fuentes internas de Disney señalan que esto coloca a la película en una posición ventajosa, y que las encuestas PostTrak revelan una calificación excepcional de 4 sobre 5.

La primera película de Avatar, estrenada en 2009, inicialmente recibió críticas mixtas, pero rápidamente ganó popularidad hasta convertirse en la película más taquillera de todos los tiempos a nivel mundial, con unos impresionantes $2.97 mil millones de dólares (sin ajustar por inflación). Aún ostenta este título, seguida por Avengers: Endgame de Marvel y otras dos películas de Cameron: Way of Water y Titanic, que superaron los $2.3 mil millones.

La saga Avatar siempre ha encontrado gran fortaleza en los mercados internacionales, y los primeros resultados han llenado de optimismo a Disney y a Cameron. Imax, tecnología en la que el director ha confiado consistentemente, contribuyó con $43.6 millones a la recaudación global del fin de semana, marcando su mejor estreno anual y uno de los cinco más grandes de su historia. En total, Imax y otros formatos premium representaron el 56% de la venta de entradas (Cameron está impulsando fuertemente la experiencia en Imax 3D).

En cuanto a la taquilla internacional, Fire and Ash demostró su atractivo no solo en los mercados de habla inglesa y Europa, sino también en Asia, incluyendo Corea del Sur y, notablemente, China, que ha acogido con entusiasmo otra superproducción de Hollywood tras el éxito arrollador de Zootopia 2. China lideró todos los mercados con un debut de $57.6 millones, superando el estreno de la película anterior.

Dos películas que podrían estar afectando el rendimiento de Fire and Ash son el filme de temática religiosa David, de Angel Studios, y el thriller para adultos The Housemaid de Lionsgate, protagonizado por Amanda Seyfried y Sydney Sweeney.

David debutó en segundo lugar con $22 millones de dólares en 3,119 cines, obteniendo una calificación “A” en CinemaScore, un logro para Angel Studios.

The Housemaid ocupó el tercer puesto con $19 millones. La película, un guiño a los thrillers de los años 90, podría ser una prueba clave para Sweeney tras su intento fallido de obtener una nominación al Oscar con Christy.

También estrenada a nivel nacional durante el fin de semana del 19 al 21 de diciembre, se encuentra la película familiar de Paramount, The SpongeBob Movie: Search for SquarePants, que se ubicó en el cuarto lugar con $16 millones de dólares en 3,557 cines.

En el circuito de cine independiente, Marty Supreme, de A24, protagonizada por Timothée Chalamet, logró entrar en el top 10 a pesar de proyectarse en solo seis cines. El biopic deportivo recaudó aproximadamente $875,000 dólares, estableciendo un récord de promedio por pantalla de $145,933, el más alto en la historia de A24 y uno de los mejores de todos los tiempos.

Entre los estrenos independientes que continúan en cartelera, Hamnet, de Focus Features, producida por Steven Spielberg y Sam Mendes, entre otros, completó el top 10 y aumentó su recaudación nacional a $8.2 millones.

0 comments
0 FacebookTwitterPinterestLinkedinEmail
Entretenimiento

Sydney Sweeney dice frase de Teresa: viralizan video de la actriz

by Editora de Entretenimiento
written by Editora de Entretenimiento

A pesar de los recientes titulares sobre el bajo rendimiento de Christy, la actriz Sydney Sweeney demuestra que mantiene el buen humor. La intérprete protagoniza La Empleada, un thriller que la ha llevado a participar en divertidas interacciones con sus fans, como la más reciente en una alfombra roja.

Durante el evento, Sweeney, quien también es conocida por su papel en la serie Euphoria (cuya tercera temporada se estrenará el próximo año), tuvo un encuentro memorable con una reportera mexicana. La periodista le propuso un desafío: recitar una frase icónica de la telenovela Teresa. Sin dudarlo, la actriz aceptó el reto, generando un momento que rápidamente se viralizó en redes sociales.

La Empleada, basada en el libro homónimo de Freida McFadden, es un thriller dirigido por Paul Feig que, según la sinopsis de Cinemex, nos sumerge en un mundo donde “la perfección es solo una ilusión y nada es lo que parece”. La trama sigue a Millie (Sweeney), quien busca escapar de su pasado aceptando un trabajo como empleada doméstica para la adinerada Nina (Amanda Seyfried) y su esposo Andrew Winchester (Brandon Sklenar).

«Pero lo que comienza como el trabajo de sus sueños pronto se convierte en algo mucho más peligroso: un juego sexy y seductor lleno de secretos, escándalos y poder. Detrás de las puertas cerradas de los Winchester se esconde un mundo de giros inesperados que te mantendrán adivinando hasta el final», describe la sinopsis de la película.

Un momento viral con sabor a telenovela

En la alfombra roja, la reportera mexicana le propuso a Sweeney: “La Empleada es como una telenovela mexicana. ¿Puedes decir esta frase icónica de una telenovela mexicana?”. La actriz, con entusiasmo, accedió a la petición. La frase elegida fue: “Entre ser y no ser, yo soy”, un recordado diálogo de la telenovela Teresa, protagonizada por Angelique Boyer.

Después de practicarla brevemente, y con la indicación de la reportera de añadir “drama”, Sydney Sweeney pronunció la frase con una entonación teatral, mirando directamente a la cámara para sellar el momento.

Te recomendamos

hc

0 comments
0 FacebookTwitterPinterestLinkedinEmail
Entretenimiento

Avatar: Fire & Ash: Predicciones de taquilla y desafíos navideños

by Editora de Entretenimiento
written by Editora de Entretenimiento

La taquilla navideña y de Año Nuevo siempre presenta un desafío para los ejecutivos de distribución de los estudios, ya que predecir el rendimiento de una película depende mucho de su fecha de estreno en relación con las festividades.

Este año, 20th Century Studios y Disney estrenan Avatar: Fuego y Ceniza, dirigida por James Cameron, el viernes previo a Navidad. Se espera que la epopeya de ciencia ficción recaude entre 95 y 105 millones de dólares a nivel nacional, en comparación con los 134 millones de dólares obtenidos por Avatar: El Camino del Agua en su estreno navideño de 2023.

Un factor clave a considerar es que El Camino del Agua tuvo nueve días completos de exhibición antes de Navidad, lo que le dio más tiempo para competir con el público que se apresuraba a completar los preparativos festivos. Fuego y Ceniza, en cambio, tendrá solo seis días.

La primera película de Avatar fue objeto de críticas en 2009 tras recaudar 77 millones de dólares en su debut, pero rápidamente ganó impulso y se convirtió en la película más taquillera de todos los tiempos a nivel mundial, con unos asombrosos 2.900 millones de dólares, sin ajustar por la inflación. Aún ostenta ese título.

Fuego y Ceniza se estrena prácticamente en todos los rincones del planeta y se proyecta que recaudará entre 330 y 340 millones de dólares a nivel mundial (en comparación con los 440 millones de dólares de la secuela). Esto incluye China, donde Cameron es un héroe de culto, aunque la taquilla china ya no es tan importante para las películas estadounidenses. Una excepción reciente es Zootopia 2 de Disney, que ha recaudado más de 500 millones de dólares en ese territorio, convirtiéndose en la segunda película más taquillera de todos los tiempos, sin ajustar por la inflación. Fuego y Ceniza podría beneficiarse de esa misma buena acogida; la primera Avatar finalmente recaudó 276 millones de dólares, seguida de 246 millones de dólares para El Camino del Agua.

Cameron es un gran defensor de los sistemas 3D, así como un entusiasta de las cámaras y la tecnología Imax. Ha viajado por todo el mundo promocionando su nueva película, con planes para una cuarta y quinta entrega. (Su definición de “plan” está sujeta a debate).

Avatar: Fuego y Ceniza no es la única película que participa en el festín navideño de este año. También se estrenan a nivel nacional el 19 de diciembre The SpongeBob Movie: Search for SquarePants de Paramount y el thriller para adultos The Housemaid de Lionsgate, protagonizada por Amanda Seyfried y Sydney Sweeney. La película, un guiño a los años 90, será una prueba clave para Sweeney tras su fallido intento de optar al Oscar con Christy, y espera recaudar entre 20 y 25 millones de dólares. La película animada David de Angel Studios también se proyecta que recaudará entre 20 y 25 millones de dólares.

Otra tanda de películas se estrenan el día de Navidad, incluyendo el reinicio de Anaconda de Sony (nadie está seguro de cómo le irá). En el apartado de prestigio, las aspirantes al Oscar Marty Supreme, protagonizada por Timothée Chalamet, y Sing Song Blue, protagonizada por Hugh Jackman y Kate Hudson, también se estrenan a nivel nacional.

0 comments
0 FacebookTwitterPinterestLinkedinEmail
Entretenimiento

Sydney Sweeney: Biopic de boxeo y control coercitivo

by Editora de Entretenimiento
written by Editora de Entretenimiento

El equipo australiano de dirección y guion, Dave Michôd y Mirrah Foulkes, se ha unido a la estrella de Hollywood Sydney Sweeney para producir una de las experiencias cinematográficas más intensas del año.

Su biopic, Christy, comienza como la historia familiar de una atleta valiente, Christy Martin, la primera boxeadora femenina en alcanzar el éxito en Estados Unidos, pero se transforma en una historia de horror que resulta imposible de desviar la mirada, explorando el control coercitivo.

Sydney Sweeney dice que estuvo entrenando pesas día y noche y «bebiendo batidos de proteínas tras batidos de proteínas» mientras se preparaba para el papel. (Supplied: Big Bear)

Sweeney, quien este año recibió críticas por su aparición en una campaña publicitaria de jeans de American Eagle, es casi irreconocible en su interpretación de la corpulenta y audaz boxeadora de Virginia Occidental.

En una entrevista con 7.30 desde Londres, Sweeney describió a Christy Martin como «la mujer más llena de energía y vida, la más increíble que he conocido».

«Para ser honesta, no sabía quién era Christy antes de leer el guion», admitió.

«Recuerdo haber llamado a mi equipo inmediatamente después y les dije: ‘No me importa. Tengo que ser esta persona’.«

Convertirse en esa persona implicó una transformación para Sweeney.

A billboard ad featuring Sydney Sweeney.

Sydney Sweeney fue ampliamente criticada por aparecer en esta campaña publicitaria de American Eagle.

  (Reuters: David ‘Dee’ Delgado)

«Hay que entrenar todos los días», explicó.

«Estaba bebiendo batidos de proteínas tras batidos de proteínas, teniendo que taparme la nariz y simplemente tragarlos. Es asqueroso.

«Entrenamiento de pesas por la mañana y por la noche, boxeo todo el día. Así que es un desafío físico y mental por sí solo.

«Y luego la preparación emocional y mental para interpretar a Christie fue su propia batalla.»

Three women and two men on the red carpet at a film premiere.

Christy writer-director David Michod, cast members Sydney Sweeney and Ben Foster, screenwriter Mirrah Foulkes and producer Kerry Kohansky-Roberts at the London Film Festival. (Reuters: Carlos Jasso)

El papel requirió múltiples escenas de duros combates de boxeo. Michôd (director y guionista de The King, protagonizada por Timothée Chalamet, y del clásico australiano Animal Kingdom) estaba convencido por sus papeles anteriores de que Sweeney tenía la habilidad actoral necesaria, pero tuvo que esperar para verla actuar en el ring.

«Desde el principio fue muy importante para mí que la pelea se sintiera real… tanto como intenté controlarla», dijo Michôd a 7.30.

«Sydney solo quería golpear a la gente y que la golpearan a ella misma.«

‘Un drama de boxeo gay sobre la violencia doméstica’

Two women stand together at a film premiere.

American boxer Christy Martin and actor Sydney Sweeney. (Reuters: Mario Anzuoni)

Si bien gran parte de la atención de la reciente gira de prensa de Christy se centró en la transformación de Sweeney en la musculosa boxeadora, la primera estrella femenina en la stable del legendario promotor de boxeo Don King, el poder emocional de esta película reside en el giro hacia la violencia doméstica que sufrió Christy a manos de su esposo y entrenador, Jim Martin.

La película cambia de marcha a medida que el control insidioso de Martin sobre su joven protegida se intensifica. Con el tiempo, la arrastra a una existencia sórdida y llena de drogas, amenazada por su éxito y la reaparición de su exnovia, Rosie, interpretada por Jess Gabor.

«Me atrajo inmediatamente la idea de entender cómo funcionan esas relaciones», dijo Michôd.

A woman wearing boxing gloves.

Christy Martin was a trailblazing female boxer who revolutionised the sport in the 1990s.

«Christy es una mujer poderosa, pero estuvo casada con este hombre durante 20 años, 25 años mayor que ella. ¿Cómo funciona eso?«

La co-guionista Mirrah Foulks dijo que la historia de Christy proporcionó una narrativa para retratar las amargas dinámicas del control coercitivo.

«Lo que Dave y yo vimos en la historia de Christy fue la oportunidad de envolverlo (la violencia doméstica) en algo que era muy familiar para el público, el canon cinematográfico de películas deportivas de superación», explicó.

«Es una especie de drama de boxeo gay sobre la violencia doméstica y el control coercitivo.»

¿Qué está sucediendo en Hollywood?

Después de un exitoso estreno en el Festival de Toronto, la película siguió un patrón de fracasos de películas protagonizadas por estrellas en la taquilla este verano boreal.

Margot Robbie, Colin Farrell, Dwayne Johnson y Austin Butler, entre otros, no han logrado atraer al público al cine este año.

Según la revista especializada Variety, los fracasos presentan una crisis existencial para el cine. La actual batalla por el control de Warner Bros Discovery entre Paramount y el gigante del streaming Netflix solo aumenta los temores sobre la viabilidad del modelo de ir al cine.

Para este espectador, Christy es una película que se disfruta mejor en el cine, en compañía de otros: observando cómo la vida de Martin llega a su oscuro desenlace con la dirección de Michôd volviéndose casi asfixiante.

Para los cineastas, esperar la respuesta de Christy Martin al ver la película sobre sí misma fue la verdadera prueba. Michôd dice que esperaron en Sídney una llamada desde Los Ángeles.

“Estábamos enfermos de ansiedad. La rendición que pedíamos era enorme. Entonces Christy y (su pareja) Lisa llamaron y dijeron: ‘Sin notas. Nos encanta’. Lloramos».

Ve 7.30, de lunes a jueves a las 19:30 en ABC iview y ABC TV

0 comments
0 FacebookTwitterPinterestLinkedinEmail
Deportes

Sydney Sweeney y Christy Martin en Sports Illustrated: Entrevista y Fotos Exclusivas

by Editor de Deportes
written by Editor de Deportes

Sydney Sweeney y Christy Martin, nuevamente en el ring para la revista Sports Illustrated.

La actriz Sydney Sweeney y la leyenda del boxeo Christy Martin protagonizan la portada de diciembre de la revista Sports Illustrated. Ambas, tras el reciente estreno de la película biográfica sobre la vida de Martin, “Christy”, compartieron con la revista detalles sobre el proceso de preparación y filmación.

Sydney Sweeney y Christy Martin en la portada de la edición de diciembre de Sports Illustrated. Clay Patrick McBride/Sports Illustrated
Sweeney y Martin hablaron sobre su experiencia durante la filmación de “Christy”. Clay Patrick McBride/Sports Illustrated

En las imágenes de la sesión fotográfica, Sweeney aparece con un top blanco y pantalones cortos de boxeo con la bandera estadounidense, mientras que Martin posa a su lado con un atuendo similar. Otra fotografía muestra a Sweeney apoyada en las cuerdas del ring, luciendo sus vendas rojas Superare.

Además de las imágenes de boxeo, la sesión incluye fotografías de Sweeney y Martin con elegantes atuendos, como un vestido dorado de Marchesa y un conjunto a juego de blazer, blusa y pantalones.

Sweeney con un top blanco y pantalones cortos con la bandera estadounidense, junto a Martin. Clay Patrick McBride/Sports Illustrated
Sweeney interpretó a Christy Martin en la película biográfica estrenada el mes pasado. Clay Patrick McBride/Sports Illustrated

Sweeney reveló que al principio no conocía a Martin cuando aceptó el papel. “Me sorprendió no saber quién era”, comentó a Sports Illustrated. “Cuando finalmente la conocí, me inspiró ver lo cariñosa, alegre y llena de felicidad que es, a pesar de todo lo que ha superado.”

Martin, campeona de peso superwélter en 2009, sufrió un grave ataque en 2010 cuando su entonces esposo y mánager, Jim Martin, la apuñaló y disparó en el pecho en Apopka, Florida. Jim Martin fue posteriormente arrestado y acusado de intento de asesinato en primer grado y agresión con un arma mortal.

Esta es la segunda vez que Martin aparece en la portada de Sports Illustrated. Clay Patrick McBride/Sports Illustrated
Christy Martin se convirtió en campeona de peso superwélter en 2009. Clay Patrick McBride/Sports Illustrated

Martin se casó con su actual pareja, Lisa Holewyne, en 2017.

Sweeney, quien ganó 30 libras para interpretar a Martin en la película dirigida por David Michôd, también habló sobre su decisión de regresar a Idaho para entrenar, lejos de la atención mediática.

Sweeney y Martin durante la sesión fotográfica para Sports Illustrated. Clay Patrick McBride/Sports Illustrated

“Sabía que si seguía entrenando en Los Ángeles, la gente empezaría a tomar fotos”, explicó. “Quería volver a casa, desaparecer y sumergirme por completo en el papel.”

A pesar de que “Christy” solo recaudó 2 millones de dólares con un presupuesto de 15 millones tras su estreno el 7 de noviembre, Sweeney defendió la película. La actriz expresó en redes sociales su admiración por Martin y el impacto que espera que la película tenga en el público.

Sweeney y Martin en el estreno de “Christy” durante el Festival Internacional de Cine de Toronto el 5 de septiembre de 2025. Getty Images
Sweeney como Christy Martin en “Christy”. AP

“Esta es la película más importante que he hecho”, escribió Sweeney en su cuenta de Instagram. “Durante 20 años, Christy Martin fue una de las mujeres más fuertes del mundo en el ring. Pero en casa, fue abusada y casi asesinada por el hombre que decía amarla.”

“Su historia no se trata solo de boxeo”, continuó la actriz. “Se trata de identidad, supervivencia y la fuerza inimaginable que se necesita para recuperar tu vida después de que alguien te lo ha quitado todo.”

“Gracias por verla. Gracias por compartirla”, concluyó Sweeney. “Espero que ‘Christy’ se quede con ustedes mucho después de que terminen los créditos. Se ha quedado conmigo.”

0 comments
0 FacebookTwitterPinterestLinkedinEmail
Newer Posts
Older Posts