¿Qué ocurre cuando un sillón barroco se encuentra con la pintura puntillista? ¿O cuando un sacacorchos adquiere un rostro y un alma? La respuesta se encuentra en la obra de Alessandro Mendini (1931-2019), arquitecto y diseñador que dialogó con la historia del arte para transformar los objetos cotidianos. La Estorick Collection de Londres dedicará en 2026 la primera exposición individual de este creador en el Reino Unido, inaugurando así su temporada.
La muestra reunirá alrededor de cincuenta piezas –muebles, dibujos y objetos– que recorren una trayectoria fundamental para el postmodernismo. Mendini, nacido en Milán, no fue solo un creador de formas, sino también un intelectual y un agitador cultural. Su voz resonó en revistas como «Casabella» y «Domus», que dirigió, y en colaboraciones con figuras clave como Ettore Sottsass.
La exposición destaca las raíces profundas de su pensamiento, especialmente la inspiración proveniente del Futurismo. Mendini recogió la utopía futurista de «reconstruir el universo», llevando el arte más allá de los museos para integrarlo en la vida diaria. Esta conexión se manifiesta en obras textiles dedicadas a Fortunato Depero y en una serie de «máscaras mecánicas» que rinden homenaje a figuras del movimiento como Marinetti y Boccioni.
Sin embargo, su diálogo con el pasado no se limitó al Futurismo. La célebre «Poltrona Proust» de 1978, incluida en la exposición, es quizás su ejemplo más conocido: una forma clásica alterada por una explosión de color que evoca el Puntillismo. Esta pieza sintetiza un método que subvierte, con respeto, el dogma modernista «la forma sigue a la función». El mismo espíritu se aprecia en el sofá «Kandissi» o en los jarrones que recuerdan a los maniquíes de Malevich. Finalmente, la muestra explora la dimensión más pop y antropomórfica de su diseño. Creaciones como los sacacorchos «Anna G.» y «Alessandro M.», comercializados por Alessi desde 1994, se convirtieron en iconos globales por su capacidad de transformar un utensilio en una presencia casi humana, reflejando su filosofía de «tratar los objetos como si fueran seres humanos; los hago sonreír».
