Es curioso qué momentos permanecen en la memoria tras la pérdida de alguien. Revisando una infinidad de fragmentos que muestran a Rob Reiner como un hombre compasivo y amable, escenas de sus películas que revelan una profunda empatía por las luchas y aspiraciones humanas, mi mente regresó a un pequeño guiño en “This Is Spinal Tap”, la comedia de 1984 que dirigió y en la que coprotagonizó interpretando al cineasta Marty DiBergi.
He visto esta película tantas veces que podría representarla entera si me lo pidieran. Sirvió como banda sonora para un viaje familiar a Stonehenge hace algunos años. Pero pensar en Reiner, tras la terrible noticia de que él y su esposa, Michele Singer Reiner, fueron hallados sin vida en su hogar el domingo por la noche, y que su hijo Nick fue acusado posteriormente de sus asesinatos, me llevó a recordar la escena en la que DiBergi conversa con David St. Hubbins (Michael McKean), el líder de Spinal Tap, después de que el guitarrista Nigel Tufnel (Christopher Guest) abandona la banda.
St. Hubbins insiste con despreocupación que no echará de menos a Nigel más que a miembros insignificantes que tocaron brevemente en el grupo. DiBergi está atónito. Ama a Spinal Tap y teme por su futuro. Reiner interpreta el momento con una sinceridad desgarradora, en parte por el personaje, pero sobre todo, creo, porque así era él. Reiner no podía evitar sentir profundamente y dedicó gran parte de su vida a mejorar la situación de quienes se encuentran marginados en la sociedad. Su ausencia se sentirá profundamente.
Soy Glenn Whipp, columnista del Los Angeles Times y anfitrión del boletín The Envelope. ¿Cómo describir esta semana? “None more black” (Nada más negro) lo resume a la perfección. Pero se acerca la Navidad, y esa canción de Vince Guaraldi siempre logra arrancarme una sonrisa. Echemos un vistazo a las buenas noticias para aquellos que han sido preseleccionados para los premios Oscar esta semana.
Consideraciones para los votantes
La Academia de Cine anunció las listas cortas para 12 categorías en la 98ª edición de los Oscar, reduciendo la lista de contendientes y ofreciendo algunas indicaciones sobre qué películas están ganando puntos con los votantes.
El aclamado éxito de taquilla y de género desafiante de Ryan Coogler, “Sinners”, recibió ocho menciones, al igual que “Wicked: For Good”. Ambas películas figuraron con dos canciones en la lista corta de la mejor canción original y ambas fueron citadas en la recién creada categoría de dirección de casting.
“Frankenstein” de Guillermo del Toro le siguió con seis menciones, y “One Battle After Another”, “F1” y “Sirât” obtuvieron cinco cada una.
El reconocimiento para “Sirât”, el thriller de Oliver Laxe que es, sin duda, una de las películas más memorables del año, sugiere que el boca a boca sobre esta película es lo suficientemente fuerte como para asegurar un lugar entre los nominados a la mejor película internacional.
¿Puede hacerlo mejor? Debería. Aquí hay cinco sugerencias para los votantes, incluyendo “Sirât”, a medida que se reducen las listas antes de las nominaciones a los Oscar el 22 de enero.
Cinematografía: ‘Sirât’
“Sirât” está llena de giros inesperados, y cuando me preguntan cómo describir la trama, simplemente les digo que trata sobre un padre que llega a una rave en el sur de Marruecos con su hijo pequeño en busca de su hija desaparecida. El largo viaje por el desierto que emprenden es asombroso, y el director de fotografía Mauro Herce, filmando en película de 16 mm, captura cada milla traicionera con un detalle dramático.
Banda sonora original: ‘Marty Supreme’
Al votar con la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles, emití mi voto a favor de la hipnótica banda sonora de Kangding Ray para (como era de esperar) “Sirât”. Pero esa fue solo una de las muchas bandas sonoras que encontraron su camino en mi vida este año. La banda sonora synth-heavy de Hans Zimmer para “F1” es ideal para pedalear en una bicicleta de ejercicio y se encuentra entre las mejores obras del célebre compositor. Y comparto el entusiasmo del editor de cine del Times, Josh Rothkopf, por los ritmos electrónicos retro de Daniel Lopatin en “Marty Supreme”, un deleite para cualquiera que creció escuchando los paisajes sonoros etéreos creados por Tangerine Dream.
Dirección de casting: ‘Weapons’
Resalto “Weapons” de Zach Cregger aquí, en parte, por su inexplicable ausencia en la categoría de maquillaje y peinado. Supongo que los votantes sabían que era Amy Madigan con esa peluca roja todo el tiempo. Dejando eso de lado, “Weapons” es un excelente ejemplo de lo que puede hacer un gran director de casting, utilizando rostros familiares (Josh Brolin, Julia Garner, Madigan) de maneras inesperadas, encontrando al actor infantil adecuado (Cary Christopher) para ofrecer grandes momentos emocionales y elevando a talentos emergentes (Austin Abrams) a nuevas alturas. Allison Jones, una de las mejores, pertenece al grupo inaugural de nominados en la categoría de dirección de casting.
