Para algunos fanáticos de Taylor Swift, conseguir un codiciado boleto para la etapa australiana del Eras Tour de la superestrella fue solo el comienzo de su estrés: era hora de comenzar a seleccionar el conjunto perfecto para el concierto.
Los veloces que conocían bien una máquina de coser y una pistola de pegamento caliente se pusieron a trabajar.
Para otros, los minoristas de moda rápida se apresuraron a ofrecer suficientes botas de vaquero y minifaldas de lentejuelas para cada época.
Vestirse elegante para conciertos ha existido durante décadas, y Taylor Swift no es la única artista que inspira a sus fanáticos a seguir un código de vestimenta.
Las boas de plumas fueron el accesorio imprescindible para la gira mundial de Harry Styles el año pasado, aunque los asistentes a conciertos desde Londres hasta Sydney fueron criticados por dejar una masacre de plumas a su paso después del espectáculo.
Los sombreros de vaquera son un elemento básico en el código de vestimenta del Eras Tour, y otros fanáticos incorporan referencias de canciones en sus looks. (ABC News: Kate Ashton)
Beyonce fue un paso más allá y para su cumpleaños pidió a los fanáticos que asistieron a su gira Renaissance durante la temporada de Virgo que se pusieran sus “modas plateadas más fabulosas”.
¿Y quién le va a decir que no a Beyoncé? ¿Y en su cumpleaños?
Pero lo que separa al Eras Tour de Taylor Swift de sus pares es cómo resalta cuán elaborada se ha vuelto la cultura de los conjuntos de conciertos.
Para algunos fanáticos, el deseo de involucrarse puede convertirse rápidamente en presión para lucir el papel o correr el riesgo de sentirse excluidos entre cientos de miles de fanáticos.
‘Tengo que ser parte de este club’
La escritora, editora y presentadora de podcasts Jasmine Wallis ha sido Swiftie durante años, pero nunca había visto a la cantante en vivo hasta que aterrizó para tres shows en Melbourne a principios de este mes.
“Había visto todos los trajes del Eras Tour en Estados Unidos, así que sabía que era una gran ocasión y la gente se disfrazaba y era en gran medida una celebración de la niñez”, dijo a ABC News.
“De repente sentí toda esta presión para vestirme brillante y con lentejuelas”.
Jasmine Wallis, izquierda, valora la sostenibilidad, pero incluso ella se dejó llevar por la compra de algo nuevo para el Eras Tour. (Suministrado: Jasmine Wallis)
Mientras sus amigas comenzaron a hacer sus propios conjuntos meses antes de la gira de febrero, Wallis sabía que compraría algo más cerca de la fecha, pero de repente se encontró acortándolo.
“Probablemente pasé unas dos horas en mi computadora el domingo por la noche revisando todos estos sitios web que nunca antes había visto”, dijo.
“Desde una perspectiva de valor, trato de no comprar moda rápida en general, pero especialmente moda ultrarrápida”.
Después de darse cuenta de que no entregarían nada a tiempo, Wallis fue a la tienda y se encontró pensando en una minifalda de lentejuelas de 70 dólares “que se estaba desmoronando en el vestidor”.
“Todavía pensaba: ‘no, debería comprar esto porque no quiero quedarme fuera’. Era realmente extraño, la cultura FOMO de todo esto.
“Incluso cuando tenía 27 años y tenía habilidades de pensamiento crítico y hablaba de moda rápida todo el tiempo, yo seguía pensando: ‘Tengo que ser parte de este club'”.
Wallis terminó usando una falda de lentejuelas plateadas que le prestó una amiga, quien la compró especialmente para el Eras Tour pero había decidido usar otra cosa.
“Probablemente vi a 100 chicas con la misma falda, pero fue muy divertido usar algo que normalmente no usaría y sentirme brillante y reluciente y combinado con cosas que ya tengo”.
Los fanáticos tanto en el extranjero como en Australia se disfrazaron para el Eras Tour.
Según el Consejo Australiano de la Moda (AFC), los australianos compran una media de 56 prendas de vestir al año y 200.000 toneladas de ropa acaban en los vertederos cada año.
“Si bien la moda puede brindar a la gente tanta alegría, experiencias inspiradoras y permitirnos expresarnos creativamente, sabemos que también tiene un gran impacto en el planeta”, dijo un portavoz de la AFC.
“La sostenibilidad y la circularidad son cada vez más importantes para los clientes, y son esenciales para una industria resiliente y próspera: las empresas que no se adapten y evolucionen se quedarán atrás”.
Taylor Swift ha realizado giras por Australia varias veces antes, pero los fanáticos han notado un cambio distintivo en la apariencia de la multitud durante el Eras Tour.
“Los amigos que la habían visto antes decían: ‘Este es un fenómeno nuevo, cuando vi la gira de Reputation la gente no se vestía así'”, dijo Wallis.
Si bien Wallis sospecha que las redes sociales podrían estar alimentando el deseo de los fanáticos de vestirse más, su deseo personal de vestirse “provino de que este es uno de los momentos de entretenimiento de la cultura pop más importantes de la última década en Australia, diría que tal vez incluso más”. y querer capturar el momento y realmente involucrarse”.
“He bromeado diciendo que me enterrarán en él”
Decenas de Swifties se inspiraron para crear sus propios conjuntos de Eras Tour, incluida Izzie Peachey, de 25 años, que comenzó a trabajar en su look incluso antes de que se anunciaran las fechas de la gira internacional.
“Mientras Taylor estaba de gira por Estados Unidos, me encantó ver a otras personas hacer sus propios conjuntos y supe que esto era algo que quería hacer yo misma”, le dijo a ABC News.
“Cuando vi por primera vez el body Lover original rosa y azul, quedé absolutamente obsesionada”.
Izzie Peachey (extremo izquierdo) asistió al Eras Tour en Melbourne (suministrado: Izzie Peachey).
Para Peachey, el proceso de recrear el traje que Swift usa para abrir su exitoso desfile tomó cinco meses.
“[I] Puedo decir con seguridad que pasé más de 100 horas trabajando en ello”, dijo, añadiendo que el look involucró 12.000 pedrería y más de 7.000 lentejuelas, todos pegados y cosidos a mano individualmente.
“Pegar pedrería es fácil, la parte que llevó más tiempo fue sin duda coser lentejuelas. También quité y volví a coser muchas de ellas porque los colores no eran los correctos.
“Tenía muchas ganas de hacer el mono lo más parecido posible al original”.
Izzie Peachey se inspiró en el look de apertura de Taylor Swift para su conjunto Eras Tour. (Christopher Polk/Penske Media vía Getty/Suministrado: Izzie Peachey)
Peachey dice que recibió ofertas para comprar el mono, pero “trabajé demasiado en él y significa demasiado para mí como para regalarlo”.
“¡He bromeado con mi familia y amigos diciendo que me enterrarán allí!”
“Había una vibra y un sentido de comunidad increíbles en el concierto, donde todos se felicitaban constantemente por el trabajo y la destreza de los demás”.
Fue una historia similar para Jacquie Addison, la joven de 24 años decidió hacer su propio conjunto después de conseguir una entrada.
“Me sorprendí, mis amigos y pude conseguir entradas, así que decidí que probablemente era un evento único en la vida y quería hacer todo lo posible”, dijo a ABC News, agregando que había visto los trajes caseros del Eras Tour de otros. en Tiktok.
Jacquie Addison pasó meses confeccionando su conjunto inspirado en el Eras Tour. (Suministrado: Jacquie Addison)
A pesar de que la única experiencia previa de la Sra. Addison en costura fue “Economía doméstica del año 9, donde hacíamos estuches para lápices”, recreó el intrincado mono Midnights de Swift y la chaqueta de oropel que usa para el gran final del programa.
“Pasé siete meses en total haciendo todo el conjunto. A veces hice la chaqueta como un descanso de los diamantes de imitación del mono”, dijo.
Si bien Addison creó su propio look, comprende por qué otros recurrieron a la moda rápida.
“Creo que para nosotros, la generación más joven en este momento, es difícil comprar moda lenta o poder permitirnos opciones más respetuosas con el medio ambiente.
“[We’re] Ya estoy gastando mucho dinero sólo en billetes y alojamiento, por lo que puedo entender a la gente que busca opciones de moda rápida.
“Creo que al menos es bueno que la gente reutilice y venda lo que han comprado para el concierto, ya que evitará que algunas personas compren en las tiendas de moda rápida”.
Jacquie Addison se inspiró en la parte Midnights del vestuario Eras Tour de Taylor Swift. (Graham Denholm/TAS24/Getty Images para TAS Rights Management)
Peachey dice que nunca consideró comprar un conjunto, pero respetaba a quienes compraban algo nuevo para la ocasión.
“No hay duda de que la industria de la moda necesita cambiar”, afirmó.
“Dicho esto, el Eras Tour de Taylor es un fenómeno cultural y una experiencia única en la vida que la mayoría de la gente recordará por el resto de sus vidas.
“Y si para ellos es importante tener el atuendo perfecto y brillante, como lo fue para mí, entonces usa lo que quieras”.
‘Una cantidad insuperable de lentejuelas en las tiendas de op’
Es un sentimiento del que se hace eco Sam Todd, propietario y diseñador de moda detrás de la marca The Volt.
Al igual que las marcas de moda rápida, Todd aprovechó el fenómeno del Eras Tour y diseñó una gama de prendas con estampados que presentaban sutiles guiños a la discografía de Swift.
Pero a diferencia de las marcas de moda rápida, cada prenda de The Volt está hecha a mano por la Sra. Todd.
“[Sustainability] ha estado al frente de la marca desde el principio. Siempre se ha hecho en lotes muy pequeños aquí en Brisbane”, dijo a ABC News.
Sam Todd, propietario y diseñador de moda de The Volt, consiguió entradas para uno de los espectáculos de Taylor Swift en Melbourne (suministrado: Sam Todd).
“Y nos encanta hacer estas colecciones limitadas exclusivas como la de Taylor Swift y la de Harry Styles antes, donde solo obtenemos una cantidad limitada de tela para no quedarnos con todo este desperdicio después”.
Y ha sido un éxito, ya que la colección inspirada en Eras Tour es la colección de The Volt más popular de todos los tiempos, “especialmente el estampado Reputation”, añade Todd.
La colección fue diseñada para usarse varias veces mucho después de que Taylor Swift se haya ido, por lo que las prendas presentan patrones versátiles que funcionan con un guardarropa existente, sin una lentejuela a la vista.
“Simplemente sabes que habrá una cantidad insuperable de lentejuelas en las tiendas de operaciones durante los próximos meses”.
Todd lleva cinco años dirigiendo su propio negocio y dice que ha notado un cambio en el comportamiento de los consumidores después de la COVID.
“La gente, incluido yo mismo, no queremos comprar una pieza sólo para usarla una vez y nunca más.
“Ahora todos somos un poco más inteligentes con nuestro dinero, especialmente cuando compras moda lenta y es un poco más cara. Quieres saber que obtendrás mucho más de ello que simplemente poder usarlo una vez.”
Al diseñar su última colección, Todd quería atraer a “todos los niveles de fans de Taylor Swift, porque hay algunas personas que están interesadas y quieren hacer disfraces locos, y también hay personas que son un poco más informales y quieren “Usa una falda con un bonito top”.
A pesar de ser propietaria de un negocio y amante de la moda divertida, la Sra. Todd dice que “no tienes por qué exagerar y vestirte elegante si no quieres”.
“Odio decir esto como alguien que posee una marca que fabrica ropa para conciertos, pero estaremos sentados en las gradas en la oscuridad. Si no es por ti, no tienes que hacerlo.
“Pero si te encanta la moda y vestirte elegantemente, esta es la ocasión perfecta.
“Creo que la presión sólo se crea desde las redes sociales”, añade.
“Una vez que estés allí y en el concierto verás tanta gente que no está vestida, que no está allí para tomar fotos y estarás totalmente bien.
“Es por eso que es un oxímoron para mí decirlo como alguien que se levanta y toma fotos, pero es la verdad.
“No es para todos y eso está muy bien”.
2024-02-25 21:07:15
1709144455
#Desde #intrincados #bricolaje #hasta #dilemas #éticos #Eras #Tour #Taylor #Swift #destaca #cultura #moda #concierto
