Los directores de películas de ‘Wish’ analizan los mejores huevos de Pascua de Disney

Cuando Asha, una vibrante soñadora de 17 años, descubre la oscura verdad sobre su amada ciudad natal, se siente un poco desgarrada.

Entonces, siguiendo los pasos de una larga línea de personajes de Disney, mira el cielo nocturno estrellado y pide un deseo. Una estrella valiente responde y, con un poco de ayuda de algunos amigos, Asha encuentra una manera de hacer realidad su deseo.

Dirigida por Chris Buck (“Congelado”, “congelado 2) y Fawn Veerasunthorn (“Raya y el último dragón), el acertadamente titulado “Desear”, que llega a los cines el 22 de noviembre, es una celebración y culminación del primer estreno del histórico estudio. 100 años de contar historias.

Es la temporada para mucho más que intercambios de regalos, cócteles y suéteres cómodos: las fiestas traen consigo una excelente cosecha de películas y programas de televisión, y The Times está aquí como guía. Hasta el domingo, cubriremos los títulos clave para ver esta temporada, desde los últimos contendientes al Oscar y dramas televisivos aclamados hasta clásicos navideños nuevos y antiguos. El chocolate caliente se vende por separado.

Pero como director creativo de Disney Animation Jennifer Lee explica, el nuevo cuento de hadas original no es sólo una mirada retrospectiva al legado del estudio.

“Una de las cosas que siempre fue importante para Walt [Disney] Fue la idea de seguir innovando como narradores”, dijo Lee, quien escribió el guión de “Wish” con Allison Moore. “Poder crear algo completamente original fue un guiño al futuro”.

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Los orígenes de “Wish” se remontan a 2018. Mientras trabajaba en “congelado 2Con Buck, Lee le planteó a su colega director la idea de hacer una película coincidiendo con el centenario del estudio. Buck, entusiasmado, sacó fotografías de cada película que había realizado el estudio y las pegó en un tablón de anuncios en busca de inspiración.

El Rey Magnífico (Chris Pine) es el querido gobernante de Rosas que concede los deseos de la gente en “Wish” de Disney.

(disney)

“Una cosa que estaba clara es que había muchos personajes pidiendo deseos a las estrellas”, dijo Buck. “Todo empezó ahí. Sentimos que Walt nos estaba guiando sobre de qué se trataría esta película. Y le quitó un poco de peso y presión”.

Centrarse en este motivo finalmente llevó a los realizadores a la aniversario El tema central de la película: No hay mayor poder en el universo que alguien con un verdadero deseo en su corazón.

Ambientada en el reino de Rosas, en una isla frente a la Península Ibérica, “Wish” sigue a Asha (Ariana De Bose), un adolescente que da la bienvenida a los recién llegados con visitas guiadas (musicales) que promocionan todo lo bueno de la ciudad mágica, la comunidad y su rey, Magnífico (Chris Pino). El amado rey es un showman encantador con el poder de conceder los deseos de la gente.

“Para nosotros era importante hacerla parte del pueblo de Rosas”, dijo Veerasunthorn. “A ella le encanta el lugar donde creció. Ella ama a su gente. Ella pensó que este es el mejor lugar para estar”.

Asha, firme creyente en la belleza y el poder de los deseos, aspira a ser aprendiz del Rey Magnífico. Pero descubrir que Magnífico no es un gobernante tan benévolo como él mismo se imagina, hace que Asha emprenda un viaje para descubrir qué está dispuesta a hacer para arreglar las cosas.

Además de ser una útil guía turística, Asha es una artista. Lleva consigo un cuaderno de bocetos lleno no solo de dibujos estáticos sino también de un poco de animación, completo con un gráfico de tiempos, que los animadores usan para desglosar la cantidad de dibujos que tomará un movimiento. (“Está muy adelantada a su tiempo”, bromeó Buck).

Más allá de ser un guiño a los artistas de Disney, el cuaderno de bocetos de Asha “demuestra que no tiene miedo de plasmar en la página cualquier sueño que sea”, dijo Veerasunthorn.

Las películas de Disney han alentado durante mucho tiempo al público a desear y soñar, pero “Wish” defiende específicamente que los deseos deben declararse en voz alta.

Fawn Veerasunthorn, izquierda, Jennifer Lee y Chris Buck asisten al estreno mundial de “Wish” en Hollywood.

(Alberto E. Rodríguez / Getty Images para Disney)

“Soy un verdadero creyente [that] si tienes un deseo, tu [should] Dile a todos cuál es ese deseo porque recibirás ayuda”, dijo Buck, quien consiguió una entrevista en Disney y un lugar en CalArts, fundado por Walt Disney, a través del padre de un amigo al ser abierto sobre su propio deseo en la escuela secundaria. “Hay tanta gente allí que dice: ‘Oh, conozco a alguien’ o ‘Puedo darte lecciones de arte’”.

La primera entidad que responde al deseo de Asha es Star, descrita por Lee como una “bola de energía mágica y celestial”.

El ladrón de escenas no fue concebido inicialmente como un personaje de pantomima adorablemente redondo. Una de las primeras ideas incluso se centró en que una estrella de rock le diera voz a una estrella parlante. Pero mientras trabajaba en el guión, Lee se dio cuenta de que era demasiado fácil dejar que una estrella que habla tuviera todas las respuestas.

“La esperanza, la posibilidad, el asombro, esas cosas que Star realmente representa, no te dan las respuestas y no hacen el trabajo por ti”, dijo Lee. “Te ayudan y te dan ese impulso para no rendirte… La esperanza no hace el viaje por ti. Pero está ahí cuando lo necesitas”.

Visualmente, Buck acredita “Érase una vez un estudio”director Dan Abraham, uno de los artistas de la historia de “Wish”, por desbloquear el potencial de Star. Una de sus ideas más simples fue una hacia la que gravitaron todos los cineastas. Con una máscara en forma de corazón y una línea de cejas expresiva inspirada en el icónico Mickey MouseStar es un homenaje a la animación de Disney de múltiples formas.

Star es “como una pelota que rebota”, dijo Buck. “Es aplastar y estirar, que es algo que aprendemos de Animation 101”, un principio básico en torno al movimiento descrito por los primeros animadores de Disney.

La estética pictórica de acuarela de libro de cuentos de “Wish” también es un homenaje a las primeras obras del estudio, que incluyen “Blanca Nieves y los Siete Enanos(1937). Y los realizadores señalan que la última vez que el estudio utilizó la relación de aspecto inmersiva 2,55:1 de “Wish” fue para “Bella Durmiente(1959).

El Rey Magnífico concede el deseo de Sania en una escena inspirada en “La Bella Durmiente”.

(disney)

Desde sus temas y diseños hasta numerosos huevos de Pascua, “Wish” está repleto de referencias a la historia de la animación de Disney. Los realizadores estiman que hay al menos 100 alusiones diferentes en su lista, y están seguros de que hay algunas que ni siquiera ellos conocen “porque no podemos evitarlo”, dijo Veerasunthorn, quien también dejó claro que la prioridad era elaborar Una película con una historia que podría sostenerse por sí sola. Después vino el descubrimiento de formas de incorporar estos guiños al pasado.

Por ejemplo, los realizadores sabían que, para contar la historia de “Wish”, Asha necesitaría amigos de su edad que, como ella, aún no hubieran renunciado a sus deseos ante el Rey. El hecho de que tendría siete amigos con personalidades distintas, como los enanos de Blancanieves, no se supo hasta más tarde.

El propio Rey Magnífico es una referencia a la larga película de Disney. legado de villanos El público ama y ama odiar. Los avances y el material de marketing no han ocultado que Magnifico es un villano, pero no comienza la historia de esa manera. Lo que distingue la dinámica de Asha y Magnifico es que, inicialmente, parece que están del mismo lado.

“Ellos [both] entender que los deseos deben protegerse”, dijo Veerasunthorn. “Pero la forma en que protegen los deseos es muy diferente. Es lo que los separa”.

Y aunque Asha y Magnifico entienden que los deseos son especiales, sólo Asha entiende que la verdadera belleza de un deseo no es simplemente el momento en que se hace realidad.

“Esta película no se trata sólo de poner esta agencia sobre otra persona”, dijo Veerasunthorn. Un deseo es “ese poder mágico dentro de ti que te impulsa hacia adelante. Si reconoces el poder dentro de ti, lo das paso a paso, el viaje es divertido. El viaje vale la pena”.

Para Lee, los cuentos de hadas tratan de ayudarnos a “encontrar la luz en la oscuridad, afrontar la vida y encontrar esperanza”.

“Esta película puede tener ese tipo de atemporalidad de cuento de hadas, pero también es una narración que resuena hoy”, dijo Lee. “Espero que la gente vea eso en esto. Que no es sólo un guiño al pasado, sino que es una celebración del arte de la animación. [and] También es un reconocimiento de hacia dónde se dirige la narración”.