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Negocio

Abogados Detective: Éxito en Libros y Pantalla

by Editora de Negocio marzo 9, 2026
written by Editora de Negocio

El auge de personajes como Mickey Haller y Lorenzo Ligas demuestra la creciente popularidad de los abogados que también ejercen como detectives, tanto en la literatura como en las adaptaciones audiovisuales.

Mickey Haller, creado por Michael Connelly en su novela de 2005, The Lincoln Lawyer, es un abogado penalista con base en Los Ángeles. Es también el hermanastro paterno del conocido detective de la policía de Los Ángeles, Hieronymus «Harry» Bosch.

La serie de Mickey Haller consta actualmente de ocho novelas publicadas, y el personaje también aparece como un personaje secundario en seis novelas de Bosch. Una adaptación cinematográfica de The Lincoln Lawyer (2011) contó con Matthew McConaughey en el papel de Mickey Haller. Netflix lanzó una adaptación televisiva de The Lincoln Lawyer en septiembre de 2022, basada en el segundo libro de la serie, incorporando también elementos del primero. Una segunda temporada, basada en el cuarto libro y también con elementos del primero, se estrenó en 2023. El actor mexicano Manuel Garcia-Rulfo interpreta a Mickey Haller en la serie, explorando la herencia latina del personaje.

marzo 9, 2026 0 comments
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Entretenimiento

Obras perdidas de Muñoz Ramonet: El misterio del legado barcelonés

by Editora de Entretenimiento febrero 23, 2026
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La colección de arte legada a Barcelona por Julio Muñoz Ramonet en 1991, un patrimonio aún poco conocido por los ciudadanos, está a punto de revelar su esplendor. La fundación que lleva el nombre del controvertido empresario adelanta que la mansión de la calle Muntaner, durante décadas reservada a un círculo íntimo, será sometida a una reforma entre 2027 y 2031.

Sin embargo, el camino hacia la apertura de este futuro centro cultural mixto aún está lleno de interrogantes. Según datos del Instituto de Cultura de Barcelona (ICUB), alrededor de 100 obras relevantes siguen sin ser localizadas. Un estudio más exhaustivo de la fundación Muñoz Ramonet, realizado en diciembre de 2024, eleva la cifra total de piezas desaparecidas a más de 200, sin distinguir su valor artístico.

Retrato de Julio Muñoz Ramonet, guardado en el palacete de la calle Muntaner, en Barcelona. / ALBERT BERTRAN

La historia de esta colección, marcada por la figura de Muñoz Ramonet, se asemeja a una novela. El inventario original de la casa recogía 1.364 piezas de valor patrimonial, pero tras una sentencia judicial en 2013, se detectó la falta de 672 obras. Entre las ausencias más notables se encuentran piezas de Fortuny, Goya, El Greco, Sorolla, Zurbarán, e incluso obras de Boticelli, Velázquez y Delacroix.

La Guardia Civil decomisó 470 cuadros y otros bienes en 2020, y a principios de 2025, un juzgado ordenó la entrega de 93 obras a la fundación. A pesar de estos avances, la fundación insiste en su compromiso de recuperar todo el legado de Muñoz Ramonet y, mientras tanto, plantea la posibilidad de crear una “galería de las ausencias” con reproducciones digitales de las obras aún por encontrar.

febrero 23, 2026 0 comments
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Entretenimiento

Hitchcock: Los Pájaros, un clásico del terror

by Editora de Entretenimiento febrero 22, 2026
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¿Qué es lo que más impacta al revisitar este clásico supremo de Hitchcock? Su cercanía con “Psicosis”, película anterior del maestro, de la cual “Los Pájaros” extiende un haz de intenciones y temáticas. En primer lugar: superar el marco del sacro-santo suspense para alcanzar la siguiente etapa, la de la violencia, el asco y el horror.

A través de la multiplicidad de escenas de ataques de aves que se abalanzan sobre Tippi Hedren y los habitantes de Bodega Bay, un pueblo de California del Norte digno de un cuento gótico inglés, Hitch orquesta una sinfonía gore, llena de salpicaduras de sangre, ruidos horribles y ojos arrancados, como una variación de la antológica secuencia del asesinato con un cuchillo, bajo la ducha, de “Psicosis”.

Dominación tóxica

Sin contar con la dimensión erótica, llevada al extremo durante un final con aires sadomasoquistas, en el que el espectador contempla a una actriz suplicada, gimiendo de dolor, manchada por el simple contacto de los animales en su piel. Algunos han visto en “Los Pájaros” una gran película sobre la violación, así como sobre el deseo frustrado. Porque, al igual que “Psicosis”, “Los Pájaros” sigue siendo una historia de un hijo mayor fagocitado por una madre castradora.

Todas las manifestaciones sobrenaturales pueden interpretarse así como la ira reprimida de Lydia Brenner hacia una mujer atraída por su hijo Mitch (el pálido Rod Taylor). La conexión es aún más evidente porque Hitchcock enfatiza abiertamente el parecido físico de la madre y la posible nuera (Jessica Tandy y Tippi Hedren tienen el mismo peinado) y las reúne finalmente en un abrazo tóxico que sella la dominación de una sobre la otra.

Dicho esto, “Los Pájaros” no solo sigue los pasos de otra película. También anticipa gran parte de los códigos del cine de zombis, un género que floreció unos años más tarde. “La Noche de los Muertos Vivientes”, estrenada en 1968, le debe mucho. Además del uso del gore, retomará el principio de la casa asediada que una célula familiar disfuncional intenta preservar.

◗ Domingo 22 de febrero a las 21h en Arte. Película de suspense estadounidense de Alfred Hitchcock (1963). Con Tippi Hedren, Jessica Tandy, Rod Taylor. 1h59. (Disponible bajo demanda en Arte.tv).

febrero 22, 2026 0 comments
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Salud

Cáncer Mieloma Múltiple: Remisión Tras Terapia CAR-T

by Editora de Salud febrero 22, 2026
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Un médico brasileño ha experimentado una notable remisión de un cáncer avanzado gracias a una innovadora terapia con células CAR-T. Jonathan Miranda, diagnosticado con mieloma múltiple avanzado el pasado 24 de diciembre, se enfrentaba a un pronóstico sombrío debido a un tumor de doce centímetros que afectaba a múltiples órganos, incluyendo el páncreas, hígado, pulmón, bazo y región sacra.

Tras someterse a la terapia CAR-T, liderada por el doctor Vanderson Rocha, los estudios iniciales confirmaron la gravedad de la enfermedad. Sin embargo, un nuevo PET scan realizado el 23 de enero reveló una sorprendente desaparición de las lesiones cancerosas. “Para nuestra sorpresa, en el día 23, fue hecho otro PET scan y todas esas lesiones agresivas de páncreas, de hígado, desaparecieron”, comentó Miranda.

La terapia CAR-T implica la manipulación genética de las células del paciente para que puedan identificar y destruir las células cancerosas. Según el doctor Elmer Huerta, esta inmunoterapia busca movilizar el propio sistema de defensa del cuerpo contra el cáncer. Aunque el mieloma múltiple puede controlarse, aún no existe una cura definitiva.

El doctor Rocha expresó su asombro ante la recuperación de Miranda, admitiendo que inicialmente no tenía mucha esperanza. “Es emocionante, porque la verdad yo no tenía mucha esperanza, yo pensaba que él se iba a morir. Porque el tumor estaba muy avanzado”, reconoció.

Si bien la terapia CAR-T ha demostrado ser prometedora, es un tratamiento intensivo y costoso que requiere tecnología avanzada y acceso a infraestructura hospitalaria especializada, incluyendo la posibilidad de enviar células al extranjero para su modificación. No obstante, los avances en vacunas de ARN mensajero ofrecen la esperanza de una mayor accesibilidad en el futuro.

Miranda se muestra optimista sobre su futuro, afirmando que confía en que la terapia CAR-T le permitirá vivir muchos años más. “Tengo certeza de que el CAR T va a sostener esto por muchos años, y que yo llegue próximo a los cien años, como mi madre llegó”, afirmó. Según él, sin esta terapia, “la alternativa era la muerte”.

Los recientes avances en inmunoterapia están transformando las expectativas de vida para pacientes con cáncer avanzado, abriendo la puerta a supervivencias que antes se consideraban imposibles.

febrero 22, 2026 0 comments
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Entretenimiento

El Cisne Negro: Danza, arte urbano y vestuario en Chapultepec

by Editora de Entretenimiento febrero 17, 2026
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El Castillo de Chapultepec se viste de gala para recibir una propuesta escénica que fusiona la danza clásica con el arte urbano. La obra, titulada ‘El Cisne Negro’, sorprende por su innovadora adaptación del vestuario, inspirada en la estética de las calles de la Ciudad de México.

El creador de “soles nostálgicos” que iluminan paredes y avenidas de la capital, Atardecer Dusk, ha trasladado su universo creativo a las prendas que vestirán a los bailarines. Su obra plástica se extiende ahora al ballet, amalgamándose de manera orgánica con la narrativa de la puesta en escena.

Esta colaboración promete una experiencia visual única, donde la elegancia de la danza clásica se encuentra con la vibrante energía del arte urbano, ofreciendo al público una perspectiva fresca y contemporánea de un clásico atemporal.

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La obra ‘El Cisne Negro’, que se presenta en el Castillo de Chapultepec, adapta el arte del vestuario y el arte urbano a la danza clásica. Crédito: Cortesía

Atardecer Dusk, creador de soles nostálgicos que iluminan desde las paredes de calles y avenidas a la Ciudad de México, trasladó su universo creativo a las prendas.
Atardecer Dusk, creador de soles nostálgicos que iluminan desde las paredes de calles y avenidas a la Ciudad de México, trasladó su universo creativo a las prendas. Crédito: Cortesía

En una extensión viva de la obra plástica de Dusk, la propuesta estética se amalgama de manera orgánica con la narrativa del ballet.
En una extensión viva de la obra plástica de Dusk, la propuesta estética se amalgama de manera orgánica con la narrativa del ballet. Crédito: Cortesía

febrero 17, 2026 0 comments
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Deportes

Conventino de Porta Romana: Agenda cultural de febrero en Florencia

by Editor de Deportes febrero 3, 2026
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El Conventino di Porta Romana ha preparado un programa diverso y atractivo para el mes de febrero, combinando actividades culturales, artísticas y de bienestar. Destaca la novedad del lunes 9 de febrero con “Spritz of Science con Paul Flendy”, una charla en inglés organizada por el Galileo Galilei Institute – Istituto nazionale di Fisica nucleare di Firenze, a las 18:00 horas.

Del 14 al 22 de febrero, el Conventino acogerá el evento “Svuota tutto del Conventino”, un espacio de 11:00 a 19:00 horas con la participación de La Clit, Manitese, Dynamo Camp y Letizia Boretti.

El domingo 22, se presenta “Tre di Trippa”, el primero de tres encuentros con Indro Neri, quien narrará la historia de los trippai florentinos a las 11:00 horas, seguido de un almuerzo temático.

La agenda es variada, incluyendo un laboratorio de yoga y Feng Shui a cargo de Ilaria Castellino este domingo de 10:00 a 17:00 horas, y un taller para crear guirnaldas temáticas de San Valentín con Il Calicanto el martes 10 a las 17:30 horas. También habrá intervenciones de Piero Bruschi sobre la diversidad bio-cultural el miércoles 11 a las 17:00 horas, y la presentación del libro “Frutta e verdura di stagione” de Andrea Battiata y Marina Clauser el 25 a las 17:00 horas.

La música tendrá un papel fundamental, con sesiones de Live Jazz todos los sábados a las 19:30 horas, incluyendo actuaciones de Tommaso Ceri y Alessandro Geri este sábado, y Harry’s Jazz Combo el sábado 14. Los jueves a las 19:00 horas se presentará una nueva serie de música y poesía, con Andrea Astolfi y Fettedilimone este jueves, y Perorasolocamilla el 12. Para más información sobre el programa completo, se puede consultar el sitio web www.ilconventinofirenze.it.

Lorenzo Ottanelli

febrero 3, 2026 0 comments
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Entretenimiento

Huelga galerías arte: IVA cultural España vs Europa

by Editora de Entretenimiento febrero 2, 2026
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La escena artística española se encuentra en pie de guerra. Galeristas y artistas han iniciado una semana de puertas cerradas, desde este lunes 2 de febrero hasta el 7, en protesta por la disparidad del IVA que grava las obras de arte en España, un 21% frente al 5% al 8% de otros países europeos como Italia, Francia, Alemania o Portugal. La medida, que data de 2012 y fue decidida por el entonces ministro de Hacienda, Cristóbal Montoro, sigue sin modificarse pese a la directiva europea de 2022 que permite aplicar tipos reducidos.

La protesta, que se hace visible con carteles diseñados por Andrés Mengs en las puertas de las galerías, no detiene la actividad interna: el apoyo a la producción artística, la logística, la preparación de catálogos y la atención a coleccionistas continúan como siempre. Sin embargo, la medida busca generar un impacto mayor que el intento previo durante la última edición de Arco, donde se recurrió a un apagón lumínico que pasó desapercibido.

El sector argumenta que esta carga fiscal desproporcionada coloca a las galerías españolas en una clara desventaja competitiva, afectando no solo a las ventas sino también a la sostenibilidad del ecosistema artístico. Idoia Fernández, presidenta del Consorcio de Galerías de Arte Contemporáneo de España, lo resume: “Tenemos el IVA más alto de nuestro entorno, lo que complica enormemente nuestras ventas y nos impide competir en igualdad de condiciones”.

Concentración de representantes del sector del arte (galeristas y artistas) contra la subida del IVA en 2012.EL PAÍS

La situación, según Inés López-Quesada, codirectora de la galería Travesía Cuatro, implica una desventaja de hasta un 15% en comparación con galerías de países vecinos. Pablo Flórez, director de Ehrhardt Flórez y presidente de Arte Madrid, denuncia que se niega la labor cultural de los galeristas, equiparándolos a un mercado de lujo. Esta percepción, añade, ignora el papel fundamental de las galerías en el apoyo a los artistas y la difusión del arte.

La protesta coincide con la cercanía de Arco, la feria internacional de arte contemporáneo que se celebrará del 4 al 8 de marzo, y que se espera que sirva como plataforma para visibilizar esta problemática. Artistas como June Crespo, Julia Spínola, Eva Fàbregas, Laia Estruch y Leonor Serrano, entre otros, se ven afectados por esta situación, que podría llevar a una “fuga” de talento hacia países con condiciones más favorables.

Olga Adelantado, directora de la galería Luis Adelantado, subraya que el problema no es solo económico, sino también de reconocimiento. “España no reconoce el talento de sus artistas”, afirma, y lamenta la falta de sensibilidad hacia un sector que, a pesar de su importancia cultural, sigue siendo percibido como un lujo. La pregunta clave, según Idoia Fernández, es si el arte contemporáneo es considerado cultura, una respuesta que podría desbloquear la situación y permitir a España alinearse con el resto de Europa.

febrero 2, 2026 0 comments
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Entretenimiento

Valentino y Giancarlo: Una amistad «para siempre»

by Editora de Entretenimiento enero 20, 2026
written by Editora de Entretenimiento

Giancarlo Giammetti, el compañero de toda la vida de Valentino Garavani, desde los tiempos de la Dolce Vita en la Via Veneto de Roma, publicó ayer una fotografía en su cuenta de Instagram con una sola palabra: «Forever» (Para siempre).

Diana Vreeland, la todopoderosa directora de Vogue en los años 60 y una de las primeras en reconocer el genio de Valentino, solía llamarlos “boys” (chicos). Dos jóvenes italianos capaces de sorprenderla con el milagro de la belleza. Valentino Garavani y Giancarlo Giammetti. Juntos desde 1960: chicos entonces, chicos siempre, hasta el final.

Su encuentro tuvo lugar en el Pipistrello, un local cerca de la Via Veneto, en pleno apogeo de la Dolce Vita. Tres jóvenes, de pie en un lugar abarrotado, le pidieron a Giancarlo si podían unirse a su mesa. Uno de ellos se presentó como Valentino. Reflexionando sobre ello hoy, Giammetti considera que ese encuentro no podría haber sucedido de otra manera. “Quizás el día en que nos conocimos es el recuerdo más conmovedor”, comentó recientemente en el programa Storie Italiane.

Valentino, un soñador lombardo, ya era un enfant prodige de la moda a los 28 años, un creativo absoluto dedicado a una sola cosa: la belleza. Giammetti, con una sonrisa tierna y exasperada, solía decir que Valentino no tenía idea de todo el trabajo que implicaba una pequeña decisión de estilo. En 1960, Giancarlo era un joven de 18 años, proveniente de una buena familia de los Parioli, con estudios clásicos (liceo clásico en el colegio San Gabriele, arquitectura en la Sapienza) que comprendió de inmediato, con una precisión láser, que lo único que debía hacer era dejar a Valentino libre. Libre para pensar, imaginar y crear. El resto, sería tarea de Giancarlo.

Libre, visionario

Giammetti fue un empresario visionario, un diplomático hábil con una columna vertebral de acero, capaz de imaginar la estructura de la empresa de forma arquitectónica. En 1960, el término “brand equity” (valor de marca) aún no existía, pero Giammetti ya lo había entendido: el desarrollo de una marca tiene reglas estrictas. Una colaboración muy estrecha, ejemplificada por su impresionante y valiosa colección de arte moderno construida a lo largo de las décadas, no tiene parangón en la moda ni fuera de ella. Un vínculo total que, hace veinte años, en la ceremonia de investidura en París como Caballero de la Legión de Honor, Valentino definió como amitié (amistad), un término francés que engloba el calor, el respeto mutuo y la camaradería de quienes viven y luchan juntos.

APPROFONDISCI CON IL PODCASThttps://widget.spreaker.com/player?episode_id=69510757&theme=light&playlist=false" width="100%" height="200px" title="L’incidente in Spagna. Addio a Valentino. Giappone al voto" frameborder="0

Giammetti se dio cuenta de que la publicidad no era prioritaria en la moda en ese momento, y sobre todo, que la ropa no contaba una historia. En 1967, comprendió la necesidad de un logotipo, la icónica «V», y que, con la magia del licensing, todo lo que llevara la «V» se convertiría en «Valentino», como un vestido de alta costura (un juego peligroso entonces, como lo es hoy, ya que el logotipo es como la nitroglicerina, pero sus manos siempre fueron firmes).

La sede de la casa de moda en la Piazza Mignanelli de Roma, la expansión internacional a través de licencias estratégicas, las relaciones meticulosas con los compradores, las operaciones de venta al por menor y la penetración en el mercado global. Y, aunque el término le pareció siempre pesado, las “celebrities”. Jackie Kennedy, quien lanzó la marca al mundo, con una foto de los tres en Capri, Valentino, Giancarlo y Jackie, y Sophia Loren, Liz Taylor, Lauren Bacall y otras: “Las amigas son amigas”, decía Giammetti en los años 60 y 70, mucho antes de que la moda llamara a las celebridades “amigas de la casa”.

Giammetti afirma hoy que Valentino “enseñó a respetar a la mujer, sin hacerla ridícula con vestidos que no le favorecían y que eran una máscara”. “Al mundo”, añade, “también le enseñó a vivir una vida importante pero al mismo tiempo no ridícula. La moda sirve para embellecer, no como una bandera del diseñador. La ropa debe reconocerse por lo que le aporta a la mujer, no por lo que el diseñador quiere contar”.

La vida, las fotos

Aunque Giammetti siempre ha repetido que “no es arte, son recuerdos”, también es un fotógrafo. Cincuenta años antes de Instagram, comprendió que su “vida extraordinaria” merecía ser capturada de alguna manera. Primero con una cámara de bolsillo, luego con la Polaroid, tan querida por Andy Warhol, y finalmente con la cámara digital, tomó alrededor de 57.000 imágenes. Un diario en vivo de su vida con Valentino: amigos, viajes, colecciones, casas, coches, aviones, arquitectura y decoración de interiores. (“¿Sería esta su oficina? Diría que una buena oficina”, se rió el entonces rey de las entrevistas americanas, Charlie Rose, durante una entrevista en CBS frente al esplendor del Palazzo Mignanelli).

Las fotos de Giammetti se convirtieron en un libro, Private (Assouline), agotado en 2013 y ahora un objeto de colección. Dentro hay más de cincuenta años de esa “vida extraordinaria”, un diario visual y sentimental de un hombre que escribe sobre “vivir siempre en el futuro, no en el pasado”, pero las fotos de su diario son las huellas de lo que fue. Glamour y un toque de provocación, arte aprendido de Diana Vreeland, quien los llevó al teatro a ver “Hair”, los desnudos en escena, el espíritu del inminente 68.

En 2008, Valentino dejó su casa y, con él, su co-emperador, quien resumió sin tristeza: “Un hermoso cuento de hadas con un final hermoso”. Desde entonces, Giammetti, el gerente, se ha centrado en preservar el extraordinario patrimonio cultural creado y su impacto social. En 2016, lanzó la Fundación Valentino Garavani y Giancarlo Giammetti (en la página de inicio fondazionevg-gg.com, por una vez, él está en primer plano, Valentino un poco más atrás) para salvaguardar el patrimonio de la marca, promover la creatividad emergente y apoyar causas benéficas, y organizar exposiciones.

El segundo acto

En el segundo acto de su carrera, Giammetti se centra en la sostenibilidad: un enfoque equilibrado de la moda, la fusión de la estrategia comercial con los compromisos culturales y humanitarios sin los cuales, fue uno de los primeros en comprenderlo con su habitual lucidez, el sistema no podría seguir adelante.

Ayer por la noche, al crepúsculo, en su página de Instagram, donde lleva su diario digital, esta vez no “privado” sino serenamente público, Giammetti regaló a sus medio millón de seguidores el ejemplo más reciente de su clase: un retrato de Valentino, joven y sonriente, con una corbata de lunares y un pañuelo en el bolsillo que parece una escultura de su amado Henry Moore. Y una sola palabra, precedida y seguida de puntos suspensivos: «…forever…», para siempre.

20 gennaio 2026 ( modifica il 20 gennaio 2026 | 15:06)

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enero 20, 2026 0 comments
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Entretenimiento

Arcángel: Reacciones a su estatua en Viejo San Juan

by Editora de Entretenimiento enero 16, 2026
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Una peculiar estatua dorada de casi cinco metros de altura ha sorprendido a los asistentes a las Fiestas de la Calle San Sebastián en el Viejo San Juan. La figura, revelada este jueves, ha generado diversas reacciones entre quienes se acercan a observarla.

“No es que esté raro, pero si no me hubieran dicho que es de Arcángel, no lo hubiera adivinado”, comentó Nashy López Rivera, una joven que contemplaba la obra con curiosidad y una sonrisa. Muchos visitantes, al principio, no lograban identificar al artista detrás de la representación.

La estatua muestra una figura dividida en partes, con lo que se presume es el torso de Austin Santos, conocido como Arcángel, con las manos en actitud de oración y la mirada hacia el cielo. Un llamativo reloj en su muñeca izquierda es el único detalle que sugiere su identidad como figura del género urbano. “Pensé que era un tipo ‘random’”, añadió López Rivera.

La aparición de la estatua ha provocado un flujo constante de personas que se acercan a tomar fotografías y comentar sobre la inusual creación. Algunos, como David, un residente local, la ven como una muestra de innovación. “Considero que Arcángel es un tipo innovador, no podemos ser mezquinos sobre su manera de involucrarse con el municipio. Esto es cultura, aunque no tenga una bandera o diga ‘Puerto Rico’”, enfatizó.

Otros, sin embargo, expresan su desacuerdo. José Hernández, de familia puertorriqueña criado en el Bronx, comentó sorprendido: “¿Arcángel es? Diablo, no se parece”. A pesar de la confusión visual, Hernández reflexionó sobre el impacto del reguetón en el mundo y el orgullo que representa para Puerto Rico.

La controversia no se limita a la apariencia de la estatua. Algunos vecinos de San Juan han manifestado su preocupación por el impacto en la estética de la ciudad y cuestionan si Arcángel es la figura más adecuada para ser honrada de esta manera. “Yo entiendo que en Puerto Rico hay figuras que se merecen eso más. Ha habido personas que han aportado más a la sociedad”, señaló Yari, una residente de Las Piedras.

Por ahora, el futuro de la estatua es incierto, pero su presencia ha generado un debate sobre el arte, la cultura y la representación en el Viejo San Juan. Como Nashy López Rivera concluyó con una sonrisa: “Si no se parece, pero cuando uno se entera de que es él está cool. Pero para la próxima, que se parezca”.

enero 16, 2026 0 comments
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Salud

Examen de Ingreso: Dentista, Psicología y más en Tuxtla Gutiérrez

by Editora de Salud enero 16, 2026
written by Editora de Salud

En Tuxtla Gutiérrez, Chiapas, estudiantes de las carreras de Dentista, Psicología, Lenguas Internacionales y Biología serán evaluados a través del Examen Nacional de Ingreso a la Educación.

enero 16, 2026 0 comments
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