En plena pandemia, Issa López decidió ponerse a prueba escribiendo un misterio de asesinato. La guionista y directora había estado trabajando en borradores de guiones y estaba perdiendo un poco la cabeza, recuerda.
Mientras que otras personas podrían haber recurrido a hacer rompecabezas con amigos, ella decidió construir uno propio. “Decidí afrontar un desafío que pensé que era imposible”, dice. “Amé los misterios de asesinatos toda mi vida. Crecí con una obsesión verdaderamente nada saludable con Sherlock Holmes”. (Cuando le pregunto qué significa eso, me dice que piense en una adolescente con un “enamoramiento verdaderamente obsesivo por un adicto a la cocaína victoriano ficticio”).
“Amé los misterios de asesinatos toda mi vida. Crecí con una obsesión nada saludable por Sherlock Holmes”, dice Issa López.
(Casa Christina / Los Angeles Times)
López comenzó a preparar un guiso que combinaba su amor por Holmes con algunas otras fascinaciones de la cultura pop, incluido el equipo de detectives en “De David Fincher”.Siete”, el terror ártico de Juan carpintero‘s “The Thing” y un interés general en los “misterios sin resolver de la humanidad” de la vida real. Lo dejó hervir y luego lo dejó a un lado. Entonces HBO la llamó y le preguntó qué haría si le entregaran las riendas de la franquicia “True Detective”.
El resultado es “True Detective: País nocturno”, la cuarta temporada de la serie que se estrenó el domingo, protagonizada por Jodie foster y Kali Reyes como detectives en la zona rural de Alaska que investigan las circunstancias que llevaron a un grupo de investigadores a ser encontrados desnudos y congelados juntos en el vasto y espeluznante hielo. López dirige cada episodio y es el creador y showrunner de esta nueva encarnación de la serie, que comenzó con Matthew McConaughey y Woody Harrelson opinando sobre la noción de tiempo en el calor de Luisiana (Nico Pizzolatto fue el creador y escritor de las tres primeras temporadas).
Para López, quien es oriunda de la Ciudad de México pero ahora reside en Los Ángeles, “Night Country” es a la vez su proyecto más grande y de más alto perfil hasta la fecha y uno profundamente personal, con raíces en el trauma que experimentó cuando era niña después de la muerte de su madre. Es una experiencia que ha informado su trabajo durante años, incluido su largometraje de terror independiente “Los tigres no tienen miedo”, una historia mística sobre niños atrapados en el fuego cruzado de los cárteles que se convirtió en su tarjeta de presentación e impulsó a HBO a llamar a su puerta.
Trabajar con López ha sido una experiencia única para Foster, quien dice en una entrevista telefónica que rara vez ha colaborado con alguien que tenga tal variedad de habilidades, desde las técnicas hasta las más intangibles. “[She’s] simplemente profundamente emocional y articulado emocionalmente de una manera que nunca había hecho con un director”, dice Foster.
Antes de lidiar con cadáveres y símbolos misteriosos, López se hizo un nombre en su país de origen trabajando en comedias, el género más viable comercialmente cuando comenzó su carrera. Pero en 2009, cuando intentó hacer la transición de la industria cinematográfica mexicana a Hollywood, descubrió que las comedias no eran tan populares como antes. Su trato para venir a Estados Unidos fracasó. “Me di cuenta de que la única manera era volver a mis muy, muy, muy oscuras y jodidas raíces”, dice.
La madre de López murió repentinamente cuando ella tenía 8 años. No fue una muerte violenta, pero sí una en la que nunca tuvo la oportunidad de decir adiós. Ni siquiera se le permitió asistir al funeral, ya que los adultos en su órbita pensaron que sería demasiado traumático para una niña ver a su madre en un ataúd. Esa falta de cierre la ha seguido a lo largo de su vida y de su arte.
Jodie Foster, izquierda, y Kali Reis en “True Detective: Night Country”.
(Michele K. Corto / HBO)
“Entonces tienes esta sensación, incluso si sabes racionalmente que esta persona está muerta y se ha ido, una parte de ti espera encontrarla a la vuelta de la esquina durante toda tu vida”, dice. “Y creo que eso influye en mi narración: la sensación de la pérdida repentina de alguien que es el centro de tu vida es en gran medida la historia de ‘Tigers’ y es en gran medida la historia de ‘True Detective'”.
En “Night Country”, esto se manifiesta como un choque entre Liz Danvers de Foster, una pragmática que entierra sus sentimientos de dolor por la pérdida de su hijo, y Evangeline Navarro de Reis, que lucha con visiones de los muertos. Después de que se encuentra la masa de científicos muertos en lo que López llama el “cadáver”, Danvers y Navarro vuelven a asociarse para descubrir qué fue de estos hombres y cómo se relaciona con la muerte de una mujer indígena local y la mina local que Los activistas dicen que está contaminando el medio ambiente.
López, un gran admirador de “El silencio de los corderos”, escribió el papel de Danvers para Foster, y aunque Foster quedó inmediatamente cautivada por el guión, no estaba segura de asumir el papel, preocupada de no ser la adecuada para él. Tomando en consideración las preocupaciones de Foster, López reformó a Danvers. “No voy a decir que esta es una de las primeras veces, pero siento que es uno de los mejores momentos en los que me escuchan”, dice Foster.
La nueva versión de Danvers que surgió era más bien un “imbécil”, dice López. “Fue tan natural que muchos de mis amigos dijeron: ‘Oh, ahora ella se siente como tú’. Pensé: ‘Gracias, no sé si eso es algo bueno’”. Ella decidió tomarlo como un cumplido.
Inicialmente, López había escrito a Navarro como latina, como ella, pero cuanto más aprendía sobre el noroeste de Alaska, más sabía que la serie tenía que abordar la violencia contra las mujeres inuit. “Cuanto más entendía eso, al menos la mitad de mis detectives tenían que provenir de ese entorno”, dice. “Porque ya terminé y estoy cansado de que los investigadores policiales que vienen de afuera averigüen el caso de las mujeres indígenas asesinadas y desaparecidas”.
Debido a que comenzó a escribir cuando las restricciones de viaje por el COVID eran estrictas, la investigación inicial de López sobre la región consistió en sumergirse en videos de TikTok y YouTube, escuchar estaciones de radio locales y ver reality shows como “Vida bajo cero.” En cuanto pudieron, ella y un pequeño grupo de productores emprendieron un viaje a Alaska, concretamente a Nome y Kotzebue, donde caminaron por el océano helado y se reunieron con los residentes. “Nos comíamos el caribú y nos comíamos las focas que ellos cazan como parte de su cultura”, recuerda López. “Escucha, yo no como carne, pero sí comí carne con ellos”.
López dice que nunca entra en proyectos pensando en la política de los mismos, pero se volvió obvio que centrarse en el choque entre la comunidad inuit de un pueblo del noroeste de Alaska y la población blanca era inevitable.
“Su visión del mundo tiene un alcance muy amplio y creo que la afecta personalmente y profundamente”, dice la productora ejecutiva Mari-Jo Winkler.
López tampoco abordó esta encarnación de “True Detective” con la intención de subvertir la primera temporada, pero eso también sucedió. En lugar de cadáveres de mujeres desnudas analizados por dos hombres, vemos lo contrario: dos mujeres inspeccionando cadáveres de hombres desnudos. “Ahora que lo miro en retrospectiva, está muy claro”, dice. Pero no pretendía ser una “venganza”. Simplemente sucedió de forma natural. “No le cuentas a la historia lo que tiene que hacer, la historia te lo dice a ti”, añade.
Para escribir la serie, Issa López dice que ella y algunos de los productores visitaron Alaska y hablaron con los residentes nativos. “Nos comimos el caribú y las focas que cazan como parte de su cultura”.
(Casa Christina / Los Angeles Times)
López no necesariamente esperaba dirigir todos los episodios, pero habiendo venido del mundo del cine independiente donde participó en todos los aspectos de la producción, involucrarse en cada paso del camino tenía sentido tanto para ella como para sus colaboradores como productor ejecutivo. Barry Jenkinsel director ganador del Oscar por “Moonlight”.
El propio Jenkins ha dirigido una temporada entera de televisión con “El ferrocarril subterráneo.” “Es agotador y, sin embargo, también es, cuando sales del otro lado, una de las experiencias más satisfactorias y satisfactorias que puedes tener en este medio creativo, y sentí que Issa estaba lista para eso. porque ella es muy fuerte”, dice. “Perdón por mi francés, pero una mala madre…”
Foster dice que durante el rodaje en Islandia, López, que es muy divertido, fue querido en el set. “La gente simplemente la adoraba y eso los hizo trabajar más duro”, dice.
La sesión, sí, muy fría, fue difícil pero también hermosa, dice López, recordando cómo pausaban la sesión para tomarse selfies cuando la aurora boreal brillaba sobre ellos. Aun así, no tiene prisa por realizar otro proyecto con esas temperaturas.
En cuanto a lo que haga López a continuación, dependerá de cómo se reciba “Night Country”, pero ella tiene otro misterio de asesinato televisivo en su arsenal. Le ha gustado el género y está satisfecha de que, hasta ahora, nadie que haya visto la serie completa le haya dicho que adivinaron el giro.
“Si lo miras, está ahí”, dice. “Te estoy dando lo suficiente para que cuando te dé la solución no digas: ‘Oh, me engañaste’, sino que digas: ‘Oh, no lo vi’. Porque eso es muy satisfactorio y esa era exactamente mi ambición cuando me propuse escribir un asesinato misterioso”.
Resulta que su apuesta pandémica y su fijación infantil con Sherlock Holmes dieron sus frutos.
2024-01-15 11:00:40
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