Notte della Taranta, 200.000 personas bailan en el gran concierto – Noticias

La dulzura desgarradora del amor y la fuerza rebelde de la desobediencia. La vehemencia de las manos tocando panderetas, que producen sonidos potentes que tejen el aliento de gaitas y cuerdas de guitarra irreverentes. Danzas de locura atormentada en las que los cuerpos se enredan gracias a ritmos que sin retórica denuncian destinos ominosos. Himnos de libertad contra las opresiones sufridas o combatidas. Canciones de mujeres y luchadoras “pellizcadas”. La Notte della Taranta di Melpignano es la noche de la tradición popular de Salento que no se limita a acordeones y panderetas sino que sabe acoger y mezclar diferentes identidades. La identidad se ha convertido en el tema de la 26ª edición de la fiesta popular, interpretada anoche por la concertista Fiorella Mannoia, que quiso acompañarla a Arisa, Brunori Sas y Tananai y que, según los organizadores, atrajo a más de 200.000 personas. Mannoia, que saltaba ceñida por el escenario con un vestido rojo con corpiño de cordones y bordados dorados, afirmó que la tradición de Salento “no estaba degradada”, pero que ella supo acomodarse entre las tradiciones mediterráneas también con aroma árabe. Signos de los pueblos que pasaron por Salento Grecia que con sus sonidos gritó su historia a través de la voz – auténtica y profunda – de la orquesta popular que transmitió dolor, pasión, fuerza, vida especialmente en “Beddhra duerme allí” (con una extraordinaria Alessandra Caiulo) , en las oraciones escritas en las paredes de la iglesia de Galatina se vuelven pizzica en “Santu Paulu” (una interpretación íntima de Giancarlo Paglialunga que recuerda en la melodía la famosa invocación de Tora Marzo) y “Ec ec” en arbëreshë contaminada por “Cabezas arriba”. Y si el concertino confió en Francesco Di Carlo, quien reorganizó las partituras, Brunori mimó los sonidos de Salento con su guitarra, haciéndolos suyos. Pulsaba las cuerdas con la misma delicadeza con la que entregaba su ser “híbrido”.

Sus interpretaciones de Lule Lule en lengua arbëreshë y Aremu en grico relatan su obra compuesta por “identidades que suman”, de la “forma masculina” de las canciones femeninas. Nuevos matices y perfumes encantan a “Fimmine Fimmine” sobre la explotación de las “tabacchine, las mujeres que trabajaban el tabaco”, explicó Mannoia. “Estaban a merced de los maestros-prosiguió-que los utilizaban para sus propios placeres. Muchas cosas no han cambiado y esta canción es nuestro grito: fimmine cántala con nosotros”. Y así la canción, rodeada de bailarines que con jeans y camisetas de tirantes de hombre se mueven lentos y abrumados con la imagen de “El cuarto poder” de Pellizza da Volpedo detrás donde las protagonistas son sólo mujeres en la reelaboración gráfica de Carolina Stamerra Grassi y Claudia. Andreoli, se convierte en la bandera contra la violencia. Como la camiseta con las palabras “Ya basta, no otra” de Tananai y que “juntos podemos hacer que cambie” apoyada por Brunori. Y hacerlo pasa por el tormento que Arisa en “Ferma zitella” narró entrelazando el estribillo de “La notte” adaptado a la tradición de Salento. Una canción suave y sin la fuerza que el artista de Basilicata le dio a Lu Ruciu de lu mare. La contemporaneidad del concierto está en los rostros del público – desde niños hasta personas de 80 años – que cantan los versos populares, cantan “Bocca di rosa”, un homenaje a De Andrè y el estribillo moderno de “Tango” que introdujo Tananai al público. Ya en su juventud, la artista le hizo la contundente Pizzica de Aradeo y la canción de Grico Ri lo la la. El final es “Calinitta”, una canción de amor que le da las buenas noches a Melpignano.

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